omgeving

Balashov Drama Theatre: beschrijving, geschiedenis, repertoire en recensies

Inhoudsopgave:

Balashov Drama Theatre: beschrijving, geschiedenis, repertoire en recensies
Balashov Drama Theatre: beschrijving, geschiedenis, repertoire en recensies
Anonim

Het Balashov Drama Theater werd in 1918 geopend met de uitvoering van L.N. Tolstoy "The Power of Darkness." In verschillende jaren werkten regisseurs en acteurs hier: Bityutsky V.S., Balaev A.G., Popov I.S., Tokmakov E.A., Borisova A.G., Aleksandrov L.N., Fomenko V.G., Rudyakov A., Nikitina N.Ya., Kornyukov L.A.

Wat voor soort theater is dit? Wat is het repertoire van het Balashov Drama Theater? Waar is het gevestigd? Het gaat over het theater en zijn geschiedenis dat in het artikel zal worden besproken.

Image

Achtergrond

Volgens de legende vestigde de voortvluchtige boer Balash zich op de plaats waar de moderne stad zich bevindt. Later ontstond hier een nederzetting die zijn naam begon te heten. In 1780 werd het dorp Balashovo een stad met ongeveer 60 meter. De stedelijke nederzetting breidde zich uit en tegen 1838 waren er al ongeveer 230 huizen en meer dan 2.000 inwoners, en tegen 1910 was de bevolking 22.000 mensen. Vóór de revolutie was de stad een typisch binnenland.

Mokken, de geboorte en vorming van het theater

De Sovjetmacht in de stad werd direct na de revolutie opgericht. Talrijke creatieve kringen begonnen hun activiteit in de stad, op basis waarvan in 1918 een landelijk theater werd gecreëerd.

In de loop van het jaar, na de opening van het theater, werden meer dan 20 voorstellingen vertoond, waaronder Ostrovsky's "Forest", Gogol's "The Examiner", Gorky's "At the Bottom".

Van 1921 tot 1922 Er werden meer dan 80 voorstellingen opgevoerd. De populariteit van het theater was erg groot, ongeveer 250 mensen woonden elke voorstelling bij. Het repertoire van het theater en de samenstelling van de troep werden jaarlijks geactualiseerd. Theaterleven en activiteiten kwamen aan bod op de pagina's van de lokale krant Izvestia.

Theater in de Sovjettijd

In de jaren 30 veranderde de vorm van werk in het theater dramatisch: er vormden zich permanente groepen, wat zijn repertoire gunstig beïnvloedde.

Het theater begon te vertrekken met zijn optredens in dorpen, waar de belangrijkste taken waren om de boeren aan te zetten tot het beste zaaien en politiek werk onder de bevolking.

In 1934 werd het theater de eerste Interdistrict Collective Farm en State Farm Theatre.

Het repertoire van het gerenoveerde theater omvatte de uitvoeringen: Kirshon V. "Wonderful rafting", Bill-Belotserkovsky V. "Life is calling", Gorky M. "Egor Bulychev", Furmanova D. "Rebellion".

Een jaar later nam het theater de tweede plaats in op republikeinse schaal van collectieve boerderijen en staatstheaters in Moskou.

Het werk van het theater in het dorp ging door. Naast voorstellingen werden er schetsen en concerten voorbereid, waarbij liedjes werden opgevoerd.

Het repertoire van het theater omvatte toen toneelstukken: Afinogenova A. "Far", Gusev V. "Glory", Brushtein A. "To Be Continued", Pogodin N. "Aristocrats", Gorky M. "The Last"; voor kinderen werden de werken van Schwartz A. "Treasure", Kron A. "Rifle" geleverd.

Het theater was erg populair bij het collectieve boerenpubliek.

In drie jaar tijd werden er meer dan 700 voorstellingen opgevoerd, die door ongeveer 250 vaste kijkers werden gezien. Het theater hielp collectieve boerenkringen, gaf een muurkrant uit, elk theaterbezoek aan het dorp was een feestdag.

De beste in het repertoire van het Balashov Drama Theater uit die tijd werden beschouwd als de uitvoeringen van dergelijke toneelstukken: A. Ostrovsky "De waarheid is goed, maar geluk is beter", Gorky M. "The Last", Korneychuk A. "Plato Krechet", Gusev V. "Glory", Gorky "Children of the Sun".

In 1937 werd het theater stedelijk.

Image

Voor de oorlog verzorgde het Balashov Drama Theater toneelstukken: Prut I. "The Nineteenth Year", Rakhmanova L. "Restless Old Age", Tour E. "Full-time", gebaseerd op de roman van Virta E. "Earth", Shkvarkina V.V. "Eenzaamheid" en "Simple Girl", gebaseerd op Ostrovsky N.'s roman "How Steel Was Tempered", A. Ostrovsky Onweer, Schiller F. "Cunning and Love", Gorky M. "Vassa Zheleznova", Korneychuk A. "The Death of the Squadron", Markish P. "The Ovadis Family", VA Naydenova "Kinderen van Vanyushin", Balzac O. "Stiefmoeder".

De beste prestaties van het seizoen 1938-1939. De producties van Skiba E.'s toneelstuk "A Glass of Water" en de roman van Voynich E. "Gadfly" werden erkend.

In het seizoen 1940-1941. toneelstukken werden opgevoerd: Gorky M. "The Last", Ostrovsky A.N. "Schuldig aan geen schuld", Devala "The Governess", Shkvarkina V.V. "Alien Child", gebaseerd op de roman van I. Goncharov "Cliff", Treneva K. "Love of Spring", Calderon P. "The Invisible Lady", Ostrovsky A.N. The Last Victim, Nettles K.K. 'Wie lacht het laatst.'

Het grote evenement was de productie van Gogol's komedie N.V. De onderzoeker.

Jaren van oorlog

In het 41e jaar kwam er een oorlog naar het land, veel acteurs gingen als vrijwilligers naar het front. De oorlog veranderde het leven van het theater op oorlogsgebied. Het repertoire begon te worden gedomineerd door uitvoeringen met een militair thema, er werden toneelstukken opgevoerd: K. Simonova, "The Guy from Our City", A. Korneychuk, "Front", A. Afinogenov. "On the Eve", Mdivani G. "Honor", Gorky M. "Egor Bulychev", Simonova K. "Russian People", Tsjechov A.P. Vaudeville en vele anderen. De tijd was erg moeilijk, de stad werd constant gebombardeerd, het theater werd niet verwarmd, er waren problemen met de elektriciteit, maar ondanks alle ontberingen van de oorlog bleef het werken.

Het naoorlogse theaterleven

Nadat de oorlog voorbij was, begon het theater over te schakelen naar een vreedzame manier van leven, wat tot uiting kwam in zijn repertoire, de werken werden opgevoerd: Mass en Chervinsky "Ergens in Moskou", Lavrentev B. "Break", Naidenov S. "Kinderen van Vanyushin", Ostrovsky A N. "Armoede is geen ondeugd", Goldoni K. "Meesteres van het hotel". Voor het eerste naoorlogse seizoen werden 9 voorstellingen opgevoerd, waarvan de beste Children of Vanyushin waren.

In 1948 werd het theater onttrokken aan staatssubsidies en overgezet naar cost accounting. Het recht om zelfstandig zijn repertoire samen te stellen werd aan hem overgedragen, maar de afdeling Regionale Cultuur claimde het nog steeds.

De voorstelling “Bruidsschat” van A. Ostrovsky, die het Balashov Drama Theater op de eerste plaats tussen de theaters in de regio voorstelde, was erg populair bij het publiek.

In 1957 werd het theater regionaal en verloor het de status van regionaal.

In 1964 werd een grote renovatie van het gebouw uitgevoerd.

In het theater zijn gedurende de hele geschiedenis van het bestaan ​​ongeveer 750 voorstellingen opgevoerd; in verschillende jaren werkten hier ongeveer 40 acteurs en regisseurs. De bekendste zijn: Karataev Alexey, Spelov Victor, Borisova Anna, Bityutsky Veniamin, Yukhnevich Innokenty, Andreev Boris, Radionova Galina.

Image

In 1989 werd het gebouw beschadigd verklaard, vanaf dat moment tot 2017 had het theater geen eigen podium.

Theater op dit moment

Momenteel vertoont het theater jaarlijks meer dan 280 voorstellingen. Het is algemeen bekend in alle delen van de Saratov-regio.

Het theater staat onder leiding van Vladimir Popov, geëerd kunstenaar van Rusland, hier werken 23 acteurs.

Het theater organiseert tentoonstellingen van toneelkostuums, liefdadigheidsvoorstellingen. Hij werkt met jongeren; in 2016 werd het Jeugd- en Theaterforum gehouden.

Aan het begin van het 100-jarig bestaan ​​kreeg het theater een eigen podium, dat het in 1989 verloor. Het podium is uitgerust met moderne technische mogelijkheden. Het nieuwe theatercomplex heeft nu ook een zomerspeeltuin.

Image

De opening van het Balashov Drama Theater, een nieuw podium, vond plaats op 3 september 2017. Op deze dag is de première van het toneelstuk "Hanuma".