Oude Russische choreografische kunst heeft veel prachtige dansen. Een ereplaats in de huiscultuur wordt gespeeld door een rondedans. Dit is niet alleen een dans, maar vooral een weerspiegeling van de levensstijl, overtuigingen en cultuur van onze voorouders. Zo'n dans leidt het verhaal uit de diepten van eeuwen.
Wat is een rondedans? Hoe is de dans geboren? Wat zijn de varianten van zo'n dans? Wat zijn de kenmerken van de dans? Wat is de betekenis van rondedans in de Slavische cultuur? Antwoorden op deze en andere vragen kunnen worden verkregen door onze publicatie te lezen.
Betekenis van het woord "rondedans"
Onderzoekers van de oude Slavische cultuur merken op dat het concept verband houdt met de naam van de heidense godheid Chora. Het was dit idool dat in de oudheid als een symbool van de zon fungeerde. De definitie van het woord "rondedans" volgt vermoedelijk ook uit het concept "goed", dat onder de Slavische volkeren synoniem was met "zonnig". Volgens de logische redeneringsketen kan worden begrepen dat het deeltje "horo" een symbool van de zon aangeeft, dat een cirkelvorm heeft.
Wat het tweede deel van het woord betreft, alles is hier duidelijker. Een deeltje van "water" betekent "lood, geef escort". Zo wordt duidelijk wat een rondedans is. De essentie van het concept is een groepsdans in een cirkel, die in de traditionele cultuur van oude volkeren een symbool was van aanbidding van het hemellichaam.
Historische achtergrond
Gezien de geschiedenis van de rondedans is het de moeite waard om te beginnen met de eerste schriftelijke vermelding van de dans. Het wordt vermeld in de oude legende van het Moravische koninkrijk. De auteur van de literaire schepping vermeldt de Slavische jeugd die ze bij de bosranden en de oevers van waterlichamen verzamelde om spelletjes te organiseren, waarvan de centrale plaats werd ingenomen door circulaire dansen. Soms werd de actie op vlotten georganiseerd.
Als je bedenkt wat een rondedans is, is het vermeldenswaard dat de dans zijn bestaan te danken heeft aan heidense riten die de vruchtbaarheidsgoden prezen. Aanvankelijk fungeerde massadans als een soort lofzang op de zon. De hoofdfiguur van de dans symboliseerde het hemelse hemellicht. De rondedans verheerlijkte zijn vruchtbare energie, waarvan het gewas afhankelijk was.
Traditioneel worden er meerdere keren per jaar de grootste festiviteiten met rondedansen georganiseerd. Dergelijke bijzondere riten werden uitgevoerd in de herfst na de oogst, in de lente, toen de natuur tot leven kwam, en ook midden in de zomer. Alleen met de komst van winterse verkoudheden werden de spellen onderbroken, waardoor de inwoners van dorpen tijd in huizen moesten doorbrengen.
De culturele en sociale betekenis van dans
Een rondedans is een massadans, die traditioneel wordt begeleid door liedjes. De dans maakte het mogelijk om niet alleen de leden van de gemeenschap te onderscheiden die choreografische talenten bezaten, maar ook meesterlijke zangers. In de oudheid had elk dorp zijn eigen leider. De laatste was de zogenaamde rondedans of rondedans. Zo iemand wekte respect en bewondering op en was beroemd, zowel in zijn geboortestreek als ver daarbuiten. Voor sommige leden van de samenleving werd zo'n beroep iets dat leek op een beroep. De beheersing van de rondedans werd van generatie op generatie doorgegeven.
Round-robiners werden aangesteld, overwegend begaafd door natuurpersoonlijkheden die zich met een prachtige verbeeldingskracht, een sterke, geposeerde stem en uitstekende kunstzinnigheid opvielen tegen de achtergrond van de algemene grijze massa. Het was hun rijke verbeeldingskracht die vaak afhing van hoe sierlijk en origineel de verweving van de circulaire processie tijdens de dans zou blijken te zijn.
Geen enkele vakantie, een wandeling of een massa-evenement in grijze dagen zou kunnen doen zonder rond te dansen. Voor zo'n tijdverdrijf verzamelden de dorpsbewoners zich graag na een alledaagse routine. Midden op straat, in open plekken in het bos, werden circulaire dansen georganiseerd. Collectieve dansen leken een geweldige oplossing voor culturele uitwisseling met mensen uit naburige dorpen.
Tijdens rondedansen vond niet alleen communicatie en plezier plaats. De jongens kozen hier toekomstige bruiden en de meisjes zorgden voor hun echtgenoten. Actieve dansen riepen levendige emoties en romantische gevoelens op. Rondedansen stimuleerde de bevolking om door de mens gemaakte outfits en sieraden te maken. Jongeren in de beste kleren kwamen bij elkaar voor zulke spelletjes. Meisjes zetten kleurrijke hoeden op, versierden zich met kleurrijke sjaals, halskettingen en linten, ook al moesten ze veel geld uitgeven om dergelijke accessoires te kopen.
Dus ontdekten we wat een rondedans is, wat het symbolische, sociale en culturele betekenis had. Verderop in ons materiaal zou ik je willen vertellen wat de belangrijkste figuren en variëteiten van dans zijn.
Game dans
In de oudheid was er een specifieke spelvariant van rondedans. Als tijdens het lied de plot, acties en inhoud in verbale vorm werden onthuld, dan werd dit tijdens de dans uitgedrukt door bewegingen, levendige gezichtsuitdrukkingen, gebaren, het creëren van originele karakterbeelden. Vaak namen mensen gekleed in kostuums van dieren en mythische wezens deel aan dansspelen. De deelnemers probeerden hun gewoontes na te bootsen.
De plots van zulke dansen weerspiegelden het leven, de cultuur, tradities, arbeid, religieuze opvattingen van de oude volkeren. Vaak onthulde een rondedans het proces van het kiezen van een bruid of bruidegom, sprak over de relatie tussen de seksen en bevatte hints van fantastische onderwerpen.
Voor gamedansen was de deelname vereist van getalenteerde artiesten die uit de mensen waren geselecteerd. Ze verwachtten dat ze zouden kunnen transformeren in een verscheidenheid aan afbeeldingen. Soms werden tijdens de dans niet alleen kostuums gebruikt, maar ook extra items waarmee het karakter van de personages die werden gespeeld volledig kon worden onthuld.
Decoratieve dans
'Stille' circulaire dansen, die niet werden begeleid door liederen en begeleiding van muziekinstrumenten, werden sier genoemd. De nadruk lag hier op het creëren van de meest originele, ingewikkelde figuren. Afbeeldingen brachten vaak de inhoud over van dezelfde liedjes, sociale en culturele fenomenen, overtuigingen en epen.
De uitvoering van decoratieve ronde dansen onderscheidt zich door een strikte opeenvolging van handelingen, beperkt door het aantal figuren. Meestal bevatten dergelijke dansen verschillende elementen die organisch met elkaar verweven waren en onderling werden herbouwd.
Dans voor kinderen
Dansdansen voor kinderen vinden vaak op een speelse manier plaats. Met dit soort dans kunnen emotioneel geklemde, geketende kinderen zich aan de buitenwereld openbaren. Groepsdans ontspant het kind, geeft hem vertrouwen in partners.
Tot op zekere hoogte wordt kinderdans niet alleen geassocieerd met choreografie, zang en muziek, maar ook met de exacte wetenschappen. Tijdens de dans herbouwen de deelnemers zich tot cirkels, kolommen, spiralen, lijnen. Dergelijke dansen maken kinderen vertrouwd met allerlei geometrische patronen.
De belangrijkste figuren van de rondedans
Er zijn verschillende basisdanspatronen waarop een dans kan worden gebouwd:
- Cirkel - het aantal deelnemers aan een dergelijke constructie is niet beperkt. Het minimumaantal is drie personen. De dansers staan tegenover elkaar en houden elkaars hand vast en vormen een vicieuze cirkel. Deelnemers bewegen met de klok mee. Dansers volgen eenvoudige, toegevoegde of variabele stappen.
- Twee aangrenzende cirkels - ronde dansringen bevinden zich op een onbeduidende afstand van elkaar. Elke formatie kan zowel met de klok mee als in de tegenovergestelde richting bewegen. Bewegingen worden in stappen uitgevoerd, vergelijkbaar met de vorige optie.
- Cirkel in een cirkel - een grote ring vormt zich, en binnen een andere, maar kleiner. De beweging van deelnemers kan in een of verschillende richtingen plaatsvinden.
- Basket - formatie verschilt in dit geval niet van de vorige versie. Maar op een gegeven moment steken de deelnemers hun hand op. De binnenste en buitenste cirkels zijn verbonden.
- Acht individuele cirkels bewegen in tegengestelde richtingen. Dan breken de dansen de kink in de kabel. Deelnemers aan de ene formatie passeren een andere en vormen een patroon dat lijkt op een symbool van oneindigheid.
