Kunst is een moeilijk pad. Externe harmonie, verfijning en elegantie van de lijnen verhullen het harde werk van niet eens jaren, maar hele decennia. Als de productie van de dans werd gedaan door de grote choreograaf Vasiliev, dan bestaat er geen twijfel over de kwaliteit van het eindresultaat. Hij is een ster, met reflecties die zowel jonge als eminente kunstenaars nastreven. Man-tijdperk, man-legende - choreograaf Vladimir Vasiliev. Zijn biografie is gevuld met constant werk, creativiteit en liefde voor een alleenstaande vrouw.
In afwachting van de oorlog
In een familie van arbeiders in een viltfabriek in 1940, op 18 april, werd een jongen geboren. Mam bekleedde een verantwoordelijke functie van verkoopmanager en vader was een simpele chauffeur. Oprechte liefde, die hun hart verenigde, gaf een getalenteerd persoon die de hele wereld aan beide kanten van de oceaan nooit ophoudt te bewonderen.
Ingewikkelde, tragische gebeurtenissen die op 22 juni 1941 begonnen, maakten de familie los. De vader van Vladimir Viktorovich ging naar voren en mijn moeder werkte 3 ploegen in haar eigen fabriek, verscheurd tussen een eenjarige zoon en werk. De redding waren de zes oudere moederszussen - inheemse tantes, voor wie de kleine jongen het punt was om zijn verstand niet te verliezen in die vreselijke en moeilijke tijd. Warme spirituele bijeenkomsten 's avonds onder het genot van een kopje hete thee, ongehaaste gesprekken over de voorbereiding van de volgende taart en vrolijke nieuwjaarsvieringen bleven de beste herinneringen aan de kindertijd.
Karaktertraining
Vladimir Viktorovich Vasilyev, choreograaf in de toekomst, overleefde de hongerige jaren die de oorlog met zich meebracht. De verwoesting, de ruïnes van huizen, de dood en een onweerstaanbare levensdorst bij een ongevormd persoon hebben nog altijd hun stempel gedrukt. Tests, die bezaaid zijn met iemands pad, zuiveren zijn ziel, en die die op zijn jeugd vielen vormen hem eerlijk, nobel en genereus in goede daden.
In 1945 keerde de vader terug van het front en begon het gezin in volle kracht te leven. Sommige meningsverschillen in de levensposities van de ouders (moeder bezocht de tempel en vader was een ideologische communist) weerhielden het paar niet van gelukkig zijn. Terwijl volwassenen het land uit de as herleefden, speelde de toekomstige choreograaf Vasiliev de bal, sprong behendig op de daken en gaf niet moedig en onverschrokken toe aan zijn senior kameraden, die het respect van het hele hof verdienden.
Eerste stappen naar de dans
Vasiliev Vladimir, choreograaf in de toekomst, werd van kinds af aan omringd door een groot aantal vrienden. En hier is een van de vele vrienden en een parttime buurman nodigde hem uit voor een dansclub in het Kirov House of Pioneers. Op het eerste gezicht zag de gevoelige leraar Elena Romanovna Rosset een liefde voor dans in een blonde wildzang. De achtjarige Vasiliev Vladimir-choreograaf werd geboren. De eerste keer dat hij nieuw materiaal reproduceerde. Naar zijn voorbeeld bestudeerden ze bewegingen en beschouwden ze de beste student.
Eenmaal op het podium van het Bolsjojtheater met een solo-uitvoering van volksdansen, realiseerde hij zich dat zijn lot volledig voorbestemd was. De gebeitelde en flexibele ballerina's, geweldige sprongen, ondersteunden de gedachten van de jongen. Natuurlijke vastberadenheid en toewijding aan zijn droom stelden hem in staat om in 1949 naar de Bolshoi Theatre Choreographic School te gaan en na een jaar het kampioenschap onder klasgenoten te behalen.
Handschriftmeester
Vladimir Vasiliev, een student balletmeester, vormde al vroeg zijn eigen unieke stijl. De leraar Mikhail Markovich Gabovich merkte het innerlijke vuur op van een jonge student, weerspiegeld in al zijn bewegingen. Gemakkelijke virtuoze sprongen, filigrane lijnen, een kracht die boeit bij de eerste bewegingen, die expressie en niet te stoppen energie die de hele ruimte van het podium vult waarop de toekomstige grote choreograaf Vasiliev optrad … Handelende neigingen en ongelooflijk charisma lieten de kijker het hele scala aan gevoelens en gedachten van zijn helden overbrengen.
Debuut
In 1958 werd hij toegelaten tot de groep van het Bolsjojtheater, waar hij zich onmiddellijk vestigde als danser van karakteristieke beelden. Toekomstige choreograaf Vasiliev Vladimir Viktorovich begon met de uitvoering van heldere, kleurrijke beelden in de opera's Mermaid en Demon. De solopartij in Walpurgis Night werd een gelukkig kaartje voor hem. Het was in de rol van Pan dat hij de aandacht trok van Galina Ulanova, een ontmoeting die zijn hele toekomstige leven beïnvloedde.
De grote ballerina is een van de belangrijkste hoofdstukken in het boek van het leven geworden onder de titel 'Vasiliev - choreograaf. Biografie ”, geschreven door het lot zelf. Haar pedagogisch talent, vriendschap en vertrouwen in de professionele toekomst van de jonge man hielpen de persoonlijkheid van de grote regisseur, regisseur en danser vorm te geven. Het gezamenlijke werk bij Chopiniana werd een ervaring van onschatbare waarde en opende Vladimir Viktorovich als een uitstekende uitvoerder van klassieke partijen.
Snelle start
Nadat hij naar het Bolshoi Theater Yu.N. Grigorovich, de jonge danser, nam deel aan zijn productie van "Stone Flower", die niet alleen de gunst won van de choreograaf, maar ook de liefde van de meest kieskeurige criticus - de kijker. Na zo'n triomf was Vladimir Viktorovich betrokken bij de hoofdrollen van het diverse repertoire van het Bolshoi Theater: Assepoester, The Pages of Life, Don Quixote, Paganini in de gelijknamige productie, Laurencia, Giselle, Romeo en Julia.
Minion van het lot
Hij was nog geen 25 jaar toen hij solo speelde in de "Danssuite" (productie door A. A. Varlamov) en Ivanushka in het ballet van R. K. Shchedrin "The Little Humpbacked Horse" (productie door A. I. Radunsky, 1960), Slave in Spartak A.I. Khachaturian (choreografie door L.V. Yakobson), Lukash in G.L. Zhukovsky's Forest Song (choreografie door O.G. Tarasova en A.A. Lapauri). Het is geen gemakkelijke taak om te bewijzen dat je de beste bent na weer een succes, en dit is niet de limiet van je mogelijkheden.
Doorzettingsvermogen, dat in de kindertijd hielp om niet te redden voor oudere kinderen, zelfvertrouwen, Ariadne's draad door de prairies van het leven achter de schermen en een liefde voor dans, lieten haar meesterschap keer op keer bewijzen in daad. Een nauwkeurig begrip van muzikaal materiaal, perfecte beheersing van elke cel van een flexibel lichaam, en de organischheid van het belichaamde beeld verraste en verraste niet alleen het publiek, maar ook de beroemde meters van balletkunst. Vasiliev Vladimir (choreograaf) stortte zich gemakkelijk in de goede, oprechte Ivanushka, de gepassioneerde Basil, een wrede, in bloed gehulde tiran.
Alleen en voor het leven
Een prachtige eerste ontroerende genegenheid vulde het hart van Vladimir Viktorovich, zelfs tijdens de jaren van opleiding aan een dansschool. Ekaterina Maksimova onderscheidde zich door een speciaal principe, soms veranderend in koppigheid, dat haar bemoeide met het onderwijzen van vakken, maar was beslissend in het beheersen van de dans. De kracht van zo'n kwetsbaar meisje trok Vladimir Vasiliev aan en maakte hem tegelijkertijd bang. Maar de onverwachte ziekte van Maximova bracht hen dichterbij en de ontluikende gevoelens hielpen de verschrikkelijke migraine te overwinnen die het meisje een jaar lang kwelde.
Steengroeven die kenmerkend zijn voor deze leeftijd, scheidden de jongeren maar liefst drie jaar. Iedereen gebruikte deze tijd voor hun professionele groei en beiden slaagden erin om zonder enige steun te worden uitgenodigd om in het Bolshoi Theater te werken.
Liefdesverhaal
Vladimir Viktorovich Vasiliev is een choreograaf wiens persoonlijke leven altijd in verband is gebracht met één vrouw. Drie jaar na elkaar - en het lot bezorgde hen een ontmoeting met gemeenschappelijke vrienden, waarna het paar niet van elkaar scheidde. In de zomer van 1961 legaliseerden jongeren hun relatie en de huwelijksreis vond plaats in de meest romantische stad ter wereld - Parijs.
Dit is een uniek geval, omdat ze in de Sovjet-Unie echtgenoten niet samen naar het buitenland lieten. Er werd een foto gepresenteerd waarop Maximova en Vasiliev, door een mystiek toeval, geliefden speelden. "De USSR met een open hart" liet de pasgetrouwden genieten van de bedwelmende lucht van Frankrijk, zelfs onder nauw toezicht van functionarissen.
Leven ups en downs
De grote Vladimir Vasiliev is een choreograaf wiens familie en werk in het leven nauw met elkaar zijn verweven. Geliefde vrouw, onschatbare Muse, mooie partner was er altijd, ze begreep alle subtiliteiten en aspecten van zo'n moeilijke kunst.
In 1971 kreeg het echtpaar een auto-ongeluk. Plots rende een eland de baan op en een vreemde auto die op hoge snelheid haastte, veranderde niet in een geperst blikje. Ekaterina Maximova liep een ernstig hoofdletsel op. Tijdens de repetitie, vijf jaar na het verkeersongeval, kwamen regelmatig gezondheidsproblemen voor. De blessure was zo ernstig dat de ballerina in een rolstoel kon blijven zitten. Vladimir Vasiliev was klaar om de bergen om te draaien en hij draaide zich om, nadat hij de behandeling van zijn vrouw in het Kremlin-ziekenhuis had bereikt, waar ze snel herstelde en weer kon dansen.
Helaas bestond het gezin altijd uit twee personen en het gelach van kinderen bezocht hun huis nooit. Maar getalenteerde leraren investeerden hun hart in hun vele studenten, voor wie ze creatieve ouders werden.
Wereldwijde erkenning
Verbluffende plasticiteit en acteertalent werden in het buitenland zeer gewaardeerd, waar ze altijd met een staande ovatie de parel van het Russische ballet begroetten. Vladimir Vasilyev werkte actief samen met veel vooraanstaande choreografen. Maurice Bejart, Franco Zeffirelli, Roland Petit, Lorca Myasin nodigden hem uit voor hun producties voor de hoofdrollen. De liefde van het publiek kende geen grenzen - de Fransen verafgoodden de Russische legende, de Argentijnen riepen een nationale held uit en in de Verenigde Staten werd Vasiliev, ondanks de moeilijke politieke situatie, ereburger van een van de steden. Er is een bijzondere relatie ontstaan met het gastvrije Italië. De Romeinse opera La Scala, San Carlo was meer dan eens gastheer van de choreograaf, waar het publiek genoot van zijn virtuoze spel en perfect plastic.
