Het erfgoed van de mensheid heeft prachtige kunstcreaties bewaard. Veel architectonische meesterwerken, schilderijen, literatuur- en muziekwerken bekoren de moderne mens nog steeds. Ze zijn te zien op tentoonstellingen, in musea, in privécollecties. Sommige schatten van het land zijn nog steeds ondergronds of opgesloten in paleizen en kastelen.
Maar het blijkt dat de geschiedenis werken kent die je nooit meer zult zien. Meestal leren mensen erover uit andere werken. Athena Parthenos werd bijvoorbeeld alleen bekend door kopieën en beschrijvingen. Op dit moment bestaat er geen echt beeldhouwwerk. Maar de schoonheid van de beschrijving houdt dit werk van Phidias nog steeds in het geheugen van moderne mensen.
Ter ere van wie?
Het is niet moeilijk te raden wie Phidius in gedachten had. Athena Parthenos is de belichaming van dezelfde oude Griekse godin, die ooit beroemd werd dankzij haar geest en wijsheid. Athene was de meest vereerde godin van het oude Griekenland. Ze was een van de grootste meesters van Olympus. Naast dat ze de godin van de oorlog wordt genoemd, wordt Athena beschouwd als betrokken bij kennis, kunst, ambachten en wordt ze ook de beschermvrouwe van steden en staten genoemd.
Hoe zag het eruit?
Voordat Athena Parthenos erachter komt wat het beeld was, moet hij in ware gedaante voor ons verschijnen. Misschien blijft ze voor velen het meest expressieve personage in het oude Griekenland. Zij is het die als de meest ongewone en gedenkwaardige wordt beschouwd. Dit komt omdat, ongeacht wie Athena uitbeeldt, ze altijd de attributen van een man bij zich heeft: harnas, wapens en een schild. Ook kon je naast de godin altijd heilige dieren opmerken.
Meestal is Athena een vrouw met blond haar en grijze ogen. Homerus beschouwde haar als een 'primeur'. Misschien is deze vergelijking te wijten aan het feit dat je in de buurt vaak een uil kon zien, een symbool van wijsheid. Het maakt niet uit waar we Athena leren kennen, of het nu in gedichten is, in proza, of op canvas, de makers proberen altijd haar grote ogen te benadrukken.
De belangrijkste attributen van Pallas zijn nog steeds een helm met een hoge kuif en aegis of schild, versierd met het hoofd van de gorgon van Medusa. Ook in de buurt, met name op de schilderijen, kun je de olijf zien, die werd beschouwd als een heilige boom, een uil en een slang - twee symbolen van wijsheid. Met Athena meer dan eens ontmoet en Nick - de gevleugelde godin.
De auteur
Velen droomden ervan het standbeeld van Athena Parthenos in de geschiedenis van de mensheid te behouden. De beeldhouwer Phidias bleef voor altijd in de hoofden van mensen de schepper van de grote godin. De maker leefde in de jaren 400 voor Christus. Hij was een vriend van Pericles en werd beschouwd als de grootste artiest uit de periode van de grote klassieker.
Tijdens zijn korte carrière creëerde hij een groot aantal werken. Hun hoofdpersoon is altijd Athene geweest. Naast degene die later in het Parthenon paste, was er een sculptuur van de godin op de Akropolis van Athene. Haar Phidias zijn gemaakt ter ere van de overwinning op de Perzen. Het was enorm en diende als een soort baken voor zeilers.
Ook Athena Lemnia heeft het tot op heden niet overleefd, maar is er dankzij kopieën van bekend. Dit beeld is speciaal gemaakt voor de bewoners van het eiland Lemnos, vandaar de naam. Er zijn nog twee sculpturen bekend die de godin van de oorlog vertegenwoordigen. De ene was op de plateaus en de andere in Achaea.
Phidias is ook de auteur van een van de zeven wonderen van de antieke wereld. Het is een sculptuur van Zeus in Olympia. Dit beeld was het enige dat op het vasteland van Europa stond. Het was gemaakt van marmer en overtrof elke tempel van die tijd.
Sculptuur
Zoals je weet, bevond het beeld van Athena Parthenos zich in het Parthenon. Deze tempel is tussen 447 en 432 jaar voor Christus gebouwd als huis voor de godin. Het beeld is gemaakt van ivoor en goud. Het is gemaakt om succes in de Perzische oorlogen te verheerlijken.
Ondanks het feit dat Athena Parthenos al lang niet meer bestaat, blijft het tot op de dag van vandaag een onzichtbaar symbool van de grote stad. Er is weinig bekend over het verdwijnen van het beeld. Historische feiten leiden ons naar Constantinopel, waar het beeld mogelijk is vervoerd. Hier konden ze het vernietigen en plunderen. Kopieën, sculpturale details en beschrijvingen van Plutarch en Pausanias maken het mogelijk het oorspronkelijke uiterlijk te herstellen.
Al het duurste
Nu is het moeilijk te begrijpen of Athene naar de Parthenon-tempel is vernoemd, of dat alles precies het tegenovergestelde was. Nu kunnen we zeggen dat het Parthenos "maagd" betekent, en het Parthenon "maagdelijk huis" betekent.
De tempel zelf was niet minder magnifiek. Maar het standbeeld van Athena Parthenos wordt nog steeds beschouwd als de belangrijkste decoratie van het gebouw. Mythen en legenden zeggen dat de tempel oorspronkelijk is gebouwd zodat dit beeld daar zou passen. Misschien begrepen ze toen het Parthenon werd opgericht al dat Phidias daar iets soortgelijks zou plaatsen als het beeld van Athena Promachos.
De meest nauwkeurige beschrijving van het beeld werd gegeven door Plinius. Hij beweerde dat de creatie ongeveer 12 meter hoog (26 el) bleek te zijn. Voor de vervaardiging ervan werd ivoor en goud genomen. De eerste werd door Phidias gebruikt om delen van het lichaam van de godin te maken, en de rest was allemaal van goud gemaakt.
Er werd ook gezegd dat goud gemakkelijk kon worden verwijderd in geval van financiële problemen. Voor andere sieraden werden koper, glas, zilver en edelstenen gebruikt. Als resultaat creëerde Phidias een sculptuur, waarvan de kosten vele malen hoger waren dan de kosten van de hele Parthenon-tempel.
Het is bekend dat het beeld een enorm voetstuk bezette van 4-8 meter hoog. Het lag dichter bij de oostelijke deur en was omgeven door zuilen. Voor het beeld stond een groot waterreservoir, dat in moderne termen een zwembad genoemd kan worden. Dit werd gedaan zodat de hal de hele tijd nat was en het ivoor onder deze omstandigheden bewaard bleef.
Sieraden
Zeer majestueus en oorlogszuchtig, Phydius veranderde Athena Parthenos. De beschrijving van de details maakt duidelijk hoe uniek deze sculpturale compositie was. Uit de kopieën bleek dat de godin in één hand een beeld van Nicky vasthield, dat overigens een hoogte had van 2 meter, maar tegen de achtergrond van de grootsheid van het hoofdbeeld zag het er erg klein uit. Athene hield een schild in haar andere hand.
Dat hij het geschil van die tijd is. Zijn meesten probeerden de makers van de hele wereld na te doen. Plinius beweerde dat Phidias op het schild de slag van Theseus en de Amazones afbeeldde. Ook hier kon je de strijd van de reuzen met de goden vinden. Er was ook een afbeelding van de gorgon van Medusa. Misschien enkele andere interessante personages.
De helm van Athena Parthenos leek niet minder aantrekkelijk. Hij had een sfinx in het midden en twee griffioenen met Pegasus-vleugels. Het is ook bekend dat er een slang aan de voeten van de godin lag. Sommigen beweren dat Phidias het reptiel op de borst van de patroonheilige plaatste. Deze slang is aan de godin Zeus gegeven. Schoenen versierden de centauromachia.
Onzichtbare details
Welke onzichtbare details van de sculptuur kunnen natuurlijk worden besproken als niemand de sculptuur van zijn tijdgenoten heeft gezien? Athena Parthenos zit vol geheimen en mysteries. Er is een verklaring dat Phidias op het schild van de godin zijn portret en afbeelding van zijn vriend Pericles plaatste. Vermoedelijk versluierde hij alles onder Daedalus en Theseus.
Ook denken veel tijdgenoten dat Phidias dol was op jongens. Zijn geliefde was een jonge Pantark, die de winnaar werd in het gevecht op de Olympische Spelen. De jongeman was de beeldhouwer zo dierbaar dat het opschrift “Beautiful Pantark” op een van de beelden was uitgehouwen. Misschien was het de vinger van Athena Parthenos dat deze herkenning pronkte. Hoewel er geen betrouwbare gegevens over zijn. Misschien stond de inscriptie op een standbeeld van Zeus of op een sculptuur van Aphrodite van Urania.
De slachtoffers
Zoals eerder vermeld, heeft Phidias er veel aan gedaan om Athena perfect in het Parthenon te laten passen. Als het standbeeld van Zeus zijn hoofd tegen het plafond liet rusten en het leek alsof als de donder opstond, hij het gebouw zou doorbreken, dan keek de godin harmonieus in de architectonische ruimte.
Feit is dat Phidias meer dan eens communiceerde met Iktinus, de bouwer, zodat hij enigszins zou afwijken van het oorspronkelijke plan en in het algemeen de stijl van de Dorische tempel. De beeldhouwer had binnen meer ruimte nodig. Als resultaat zien we niet 6 klassieke kolommen, maar acht. Bovendien bevinden ze zich niet alleen aan de zijkanten van het beeld, maar ook erachter. Athene leek in het architecturale kader te passen.
Tijdlijn
Het toekomstige lot van de schepping bleek moeilijk vast te stellen. Het is ook niet bekend waar de schepping van Phidias Athena Parthenos stierf. De geschiedenis begint rond 447 voor Christus. e., toen de beeldhouwer de bestelling ontving en aan het werk ging. Na 9 jaar werd het beeld in de tempel geplaatst.
Na een paar jaar doet zich het eerste conflict voor. Phidias wordt vervangen door vijanden en jaloerse mensen, waarna hij excuses moet verzinnen om zijn geweten te zuiveren. Meer dan een eeuw lang was er niets bekend over het lot van het beeld. Maar in 296 voor Christus. e. een commandant haalde het goud van het beeld om zijn schulden te betalen. Vervolgens moest het metaal worden vervangen door brons.
Meer dan een eeuw later kreeg Athena Parthenos brand. Maar ze konden het herstellen. De volgende informatie verschijnt al in de 5e eeuw na Christus. Het is bekend dat het volgende vuur in de tempel de schepping opnieuw kwelt. In de 10e eeuw na Christus e. het meesterwerk was in Constantinopel. Wat er daarna gebeurde, is onbekend.
Fate rock
We hebben al kort de conflicten genoemd die Phidias hebben getroffen. Het was Athena Parthenos die voor hem een voorbode van de dood werd. De maker was een goede vriend en adviseur van Pericles. Hij hielp hem met de wederopbouw van de Akropolis. Hij was ook zeker getalenteerd. Daarom konden vijanden en jaloerse mensen niet passeren.
Hij kwam ze voor het eerst tegen toen hij werd beschuldigd van het stelen van goud uit de mantel van een godin. Phidias had niets te verbergen. Het werd bevolen om het goud van de basis te verwijderen en te wegen. We hebben geen tekortkomingen gevonden.
Maar de volgende beschuldigingen liepen op niets uit. Vijanden zijn op zoek naar iets om over te klagen. De laatste druppel was de beschuldiging van het beledigen van de godheid. Velen wisten dat Phidias zichzelf en Pericles probeerde te tonen op het schild van Athena Parthenos. De beeldhouwers werden in de gevangenis gegooid. Hier kwam zijn dood. Het enige dat historici een mysterie blijft, is dat hij stierf aan verlangen of vergif.
Roem
Van alle werken van Phidias wordt Athena Parthenos als de beroemdste beschouwd. De beschrijving en geschiedenis is zo levendig dat we na millennia van deze schepping op de hoogte zijn. De glorie van het beeld is door de jaren heen gegaan. Tijdgenoten van Phidias, evenals latere schrijvers, hebben er meer dan eens over geschreven. Het is bekend dat zelfs Socrates naar Athena verwees voor de interpretatie van het concept van schoonheid.
De grootsheid van het werk wordt ook aangegeven door het aantal exemplaren dat tot op de dag van vandaag bewaard is gebleven. Het meest nauwkeurige en heldere blijft het beeld "Athena Varvakion". Het bevindt zich in het Nationaal Museum van Athene. Het tweede soortgelijke exemplaar werd daar geplaatst onder de naam Athena Lenormand.
Gorgon Medusa, die op het schild was geplaatst, werd ook meer dan eens gekopieerd. De bekendste blijft een kopie van het hoofd van Medusa Rondanini. Nu staat deze sculptuur in München, in Glyptotek.
Meer dan eens hebben kunstenaars geprobeerd het schild van het origineel te kopiëren. Een ervan wordt bewaard in het British Museum en heet het "Strangford Shield". Vergelijkbaar is ook in het Louvre.
