de cultuur

Orangeriemuseum in Parijs: overzicht van de expositie, foto van schilderijen, bezoekersrecensies

Inhoudsopgave:

Orangeriemuseum in Parijs: overzicht van de expositie, foto van schilderijen, bezoekersrecensies
Orangeriemuseum in Parijs: overzicht van de expositie, foto van schilderijen, bezoekersrecensies
Anonim

Het Orangeriemuseum in Parijs is een van de meest comfortabele en ongewone tentoonstellingslocaties in de Franse hoofdstad. Dit is een kunstgalerie in het pand van de voormalige kas (vandaar de naam). De geschiedenis van het Orangeriemuseum in Parijs, informatie voor bezoekers, expositie en recensies staan ​​verderop in dit artikel.

Museumgeschiedenis

In 1852 werd in het hoofdpark van Parijs een enorme kas gebouwd, de Tuileries-tuin. In een prachtig gebouw overwinterden sinaasappelbomen in kuipen, aan het einde van de lente werden ze door de hele tuin geplant en tegen het einde van de herfst werden ze opgeruimd in de kas. Tegen het einde van de 19e eeuw werd het niet rendabel om zo'n kas te onderhouden: hier werd een staatsmagazijn, een tentoonstellingsruimte voor honden en een zaal voor atletiekwedstrijden ingericht. Tijdens de Eerste Wereldoorlog werd Orangerie een ziekenhuis voor gewonde soldaten.

In 1921 werd het nogal verwaarloosde gebouw van de voormalige kas aangekocht door het Orsay Museum, waarvan de vestiging tot op de dag van vandaag Orangerie is. De eerste exposities van de nieuwe galerij waren het werk van Claude Monet, waaronder acht schilderijen met zijn beroemde waterlelies. De opening van het Orangeriemuseum in Parijs vond plaats in 1927, na de dood van de schilder.

Image

In de jaren 50 kreeg het museum schilderijen uit de enorme collecties van Paul Guillaume en Jean Walter. Er was niet genoeg ruimte voor hun plaatsing in Orangerie; meer dan 20 jaar lang werden schilderijen niet tentoongesteld. Uiteindelijk werd er van 1978 tot 1984 een grootschalige reconstructie uitgevoerd en werden alle nieuwe schilderijen tentoongesteld onder de naam "Walter and Guillaume Collection".

De meest recente reconstructie van het Orangeriemuseum in Parijs vond plaats van 2000 tot 2006.

Buitenkant

Het Orangerie-gebouw is gebouwd in de stijl van het classicisme, ontworpen door de beroemde Franse architect Firmin Bourgeois en onder toezicht van Louis Visconti. Aanvankelijk was de kas één geheel met een paleis, dat tijdens de oorlog werd verwoest. De buitenkant van de voorkant, gemaakt in de 19e eeuw, is gerestaureerd, maar volledig bewaard gebleven. Zoals het een kas betaamt, is het gebouw rechthoekig, erg langwerpig, met enorme panoramische ramen rond de omtrek van de muur met uitzicht op de Seine.

Image

Sculpturen van Rodin

In het Orangeriemuseum ontmoeten kunstwerken bezoekers al voor de ingang: buiten staan ​​een groot aantal sculpturen van verschillende Franse beeldhouwers, waaronder vooral de werken van Auguste Rodin. Onder hen zijn de beroemde sculpturen Kiss and Shadow.

Meubels

Na de reconstructie bevinden alle schilderijen van het Orangeriemuseum in Parijs zich op twee verdiepingen. Het gebouw van de voormalige kas zelf heet de bovenverdieping of kortweg "Waterlelies" en is verdeeld in twee kamers. Bij de ingang is er een kledingkast, een souvenirwinkel en twee trappen naar beneden (de ene is voor gewone bezoekers, de andere voor mensen die in een rolstoel of met een kinderwagen reizen). Tegenover de hoofdingang bevindt zich de Ovale Hal, of liever twee ovale hallen die achter elkaar zijn geplaatst. Hier bevinden zich sinds 1927 de beroemde "Waterlelies" van Claude Monet. De zalen zijn van de ingang gescheiden door een kleine ovale lobby, zodat de drukte van de nieuwkomers niet zal afleiden van de beschouwing van deze prachtige werken van de beroemde schilder.

Image

Genoeg om de tentoonstelling van de Ovale Zalen te bewonderen, je kunt terugkeren naar het begin van het pad, namelijk naar de trap, en naar de benedenverdieping gaan, uitgerust in de jaren 70-80. Hier wordt dezelfde 'Walter and Guillaume Collection' tentoongesteld, en dat is de officiële naam van de benedenverdieping. Vanaf de trap loopt de kamer in vier richtingen uiteen. De minst interessante, maar ook belangrijke ruimte is het toilet, gelegen achter de trap. Links zijn drie zalen: een bibliotheek, een tijdelijke tentoonstellingszaal en een collegezaal. Ga je naar rechts of naar rechts, dan bevind je je in een netwerk van doorgangshallen die door de Collectie met elkaar verbonden zijn. Nadat je in een cirkel bent gelopen en alle openingen bent binnengegaan, kun je achtereenvolgens de hele tentoonstelling van het Orangeriemuseum zien.

Image

Dus, recht voor de trap, ziet de bezoeker het eenzame, blootgestelde schilderij "Golden Age" van de Franse schilder Andre Derain. Van daaruit komt u in de eerste kleine hal, waar de werken van de Russisch-Franse kunstenaar Chaim Soutine en de Fransman Maurice Utrillo zich bevinden. Als hij naar rechts gaat, wordt de bezoeker naar de 'Kamer van Paul Guillaume' gebracht - het interieur van de echte kamer van de verzamelaar, door zijn weduwe overgedragen aan het museum, samen met een verzameling schilderijen. Aan de rechterkant is de Neoclassicism Hall, hier zijn andere schilderijen van Derain, evenals de Fransman Henri Matisse en de Spanjaard Pablo Picasso. Nog meer rechts is de hal van het primitivisme, hier zijn schilderijen van de Franse schilder Henri Rousseau en de Italiaanse Amadeo Modigliani. Vanuit deze hal wordt de bezoeker naar een klein "hoekje" gebracht met het werk van de Franse kunstenaar Marie Laurencin. Er is geen doorgang vanaf hier, je moet terugkeren naar de Hal van het Primitivisme en naar de Hal van het Impressionisme gaan, hier vinden bezoekers prachtige werken van de Franse vernieuwers Paul Cezanne en Pierre Auguste Renoir. De bezoeker gaat naar links door de hal en beëindigt de cirkel. Voordat u echter terugkeert naar de trap en de "Gouden Eeuw", kunt u in een ander "hoekje" kijken - dit is de Binnenkamer, er zijn kleine diorama's van kamers van het Guillaume-appartementengebouw.

Image

Ovale hal

De collectie van de Ovale Zaal (of beter gezegd de zalen, zoals hierboven vermeld), vertegenwoordigt acht enorme doeken van een holistisch, panoramisch werk van de grote Franse schilder Claude Monet genaamd "Waterlelies". De doeken bevinden zich op de muren van 2 meter hoog en 100 meter lang. In totaal zijn er in de collectie van Monet ongeveer 250 schilderijen gewijd aan waterlelies, maar het waren deze acht die als één werden geschreven. De kunstenaar heeft ze uitsluitend aan het Orsay-museum gepresenteerd, op voorwaarde dat ze op een panoramische manier worden tentoongesteld.

Deze "Waterlelies" zijn geschreven in de laatste jaren van het leven van de kunstenaar, van 1920 tot 1926. De hele expositie, gepresenteerd in een van de zalen, heet "Waterlelies" en toont waterlelies in het avondlicht dat drijft onder de vallende takken van een treurwilg. In een andere kamer - composities "Waterlelies. De ondergaande zon", "Waterlelies. Wolken", "Waterlelies. Ochtend" en nog vier andere, gewoon "Waterlelies" genoemd.

Image

In het midden van elk van de hallen staat een ovale bank, van waaruit het erg handig is om de doeken te aanschouwen. Om het hele idee van de kunstenaar te voelen, in afwezigheid van de menigte, kun je soepel bewegen langs het traject van de bank, volledig ondergedompeld in het omringende prachtige landschap.

Collectie

Zoals duidelijk werd uit de beschrijving van de atmosfeer van het museum, bevat de "Walter and Guillaume Collection" schilderijen van Cézan, Renoir, Derain, Soutine, Utrillo, Matisse, Picasso, Russo, Modigliani, Laurencin, evenals Paul Gauguin en Alfred Sisley - in het algemeen meer 140 werken van verschillende artiesten, tijdperken, stijlen en genres. Van de meest interessante werken uit de collectie:

  • "Naked Woman in a Landscape", "Landscape in the Moonlight", "Girls at the Piano", "Gabriel and Jean" van Renoir.
  • "Portret van Paul Guillaume", "Young Apprentice", "Anthony" Amadeo Modigliani.
  • "Portret van Madame Guillaume met een hoed met een brede rand" door Andre Derain.
  • "Portrait of Madame Cezanne", "Red Rock" van Paul Cezanne.
  • "Landscape" van Paul Gauguin.
  • "Kar van pater Rounier" door Henri Rousseau.

Image

Museumlocatie

Het Orangeriemuseum in Parijs bevindt zich in het westelijke deel van de Tuileries-tuin, tussen het Louvre en het Orsay-museum. Het dichtstbijzijnde metrostation en de bushalte heten Concorde - dit zijn metrolijnen 1, 8 en 12 en buslijnen 24, 42, 52, 72, 73, 84 en 94. Om niet te verdwalen, kun je het beste een kaart gebruiken.

Image

Openingstijden en kosten van deelname

De openingstijden van het Orangeriemuseum in Parijs zijn alle dagen van de week van 9.00 tot 18.00 uur, behalve op dinsdag. Toegang is strikt mogelijk tot 17:15 uur, waarna bezoekers alleen worden vrijgegeven. De ticketprijs is 9 euro, wat overeenkomt met ongeveer 675 Russische roebels. Kinderen onder de 18 jaar, studenten en gepensioneerden kunnen een kortingskaartje kopen voor 6, 5 euro (ongeveer 487 roebel). Elke maand is er één vrije dag - de eerste zondag. Je kunt ook het zogenaamde "dubbele ticket" kopen - voor 16 euro (ongeveer 1200 roebel) voor een bezoek aan de Orangerie en het Orsay-museum voor vier dagen of voor 18, 5 euro (ongeveer 1400 roebel) voor een bezoek aan de Orangerie en Monet Foundation in Giverny (ook geldig voor vier dagen).

Image