Een grote Japanse architect, wiens erfgoed van onschatbare waarde is, is altijd een van die mensen geweest wiens werk niet beperkt is tot de nationale cultuur. Een uitstekende beoefenaar die unieke gebouwen ontwierp, combineerde de oosterse kleur met het ongebreidelde ritme van het moderne westerse leven. Kenzo Tange is een opvolger en volgeling van de grote Le Corbusier. Hij leverde een enorme bijdrage aan de ontwikkeling van moderne architectuur in Japan en zijn meesterwerken werden een rolmodel voor Amerikanen en Europeanen.
Japanse tradities en Europese ervaring
Geboren in 1913, krijgt een getalenteerde Japanner een speciale opleiding aan de Universiteit van Tokyo. Later studeert hij de basis van architectuur in het atelier van de bekende architect K. Maekawa
. Het is merkwaardig dat hij, geboren in de Japanse omgeving, zijn hele leven een grote interesse in de cultuur van Europa behoudt. Ondanks Kenzo Tang's toewijding aan nationale tradities, onderscheiden zijn architecturale werken zich door grotere schaal. En dergelijke afmetingen vereisten nieuwe materialen en constructies, waardoor gebouwen konden overleven op eilanden in seismisch gevaarlijke gebieden. Alle wolkenkrabbers die door de ingenieuze meester zijn gemaakt, voldoen aan de eisen van betrouwbaarheid en volgen de kanonnen van de traditionele Japanse woningbouw.
Internationale erkenning
De vorming van de architect vond plaats tijdens de periode van de nederlaag van de Japanse staat en zijn activiteit begon in zeer moeilijke tijden voor de mensen om de vreedzame constructie in te perken. De architect krijgt internationale erkenning als auteur van het masterplan voor de restauratie van het lankmoedige Hiroshima na de atoombombardementen door de Amerikaanse strijdkrachten. Tijdens de heropleving van de stad, weggevaagd van de aardbodem, het idee om een gedenkteken te creëren op de plaats waar de kleine stad het meest te lijden had. Hiroshima is een hoek waar een genie zijn jeugd doorbracht, en een vreselijke catastrofe werd zijn persoonlijke tragedie: hij verloor zijn ouders.
Gedenkteken voor de slachtoffers van het bombardement
De architect Kenzo Tange, die de wedstrijd won, biedt een nieuwe interpretatie van de ruimte. Het verschenen zilveren gebouw ligt op een flauwe helling en steekt boven de grond uit en bedekt de binnenplaats met zijn "vleugels". En op de plaats van de explosie blijft leeg. Het werk van het Japanse modernisme herinnert afstammelingen aan de kwetsbaarheid van het menselijk leven, en de geluiden van de herdenkingsklok die de stilte doorbreekt spreken ons aan. Alles in het enorme monument met de ascetische gebouwen van het museum, waarvan het lichaam in de lucht lijkt te zweven, is doordrongen van verdriet en respect voor de onschuldige slachtoffers.
Het architectonische ensemble was het eerste meesterwerk van de maker, die iets nieuws introduceerde in de ontwikkeling van de architectuur.
Nieuwe manieren van architectuurontwikkeling
De naoorlogse restauratie van de stad brengt Kenzo Tange wereldfaam. Hij wordt de meester van de gedachten van creatieve jongeren die andere architectuurleiders vergeten. Binnenkort wordt een jonge stedenbouwkundige uitgenodigd voor het congres in het VK. Ondanks het feit dat hij een voorstander blijft van de ideeën van moderne architectuur, zoekt de Japanner altijd nieuwe manieren voor de ontwikkeling ervan en streeft naar eenvoud en functionaliteit, waarbij organische werken worden geïmplementeerd.
De basis van zijn werk is het creëren van een multifunctionele stedelijke omgeving die kan transformeren en groeien.
Het complex van sportfaciliteiten
Het midden van de jaren 60 van de vorige eeuw wordt een bloeitijd voor een genie. Japan organiseert de Olympische Spelen en sportarena's worden gebouwd volgens de projecten van de getalenteerde maker, waarbij de hoofdstructuur de tuibrug is (hangend). Een gebogen, niet haaks, gewapend betonnen dak veroorzaakt associaties met de richels van fantastische vissen of de bodems van omgekeerde schepen. Dit is een synthese van Japanse tradities en Europese ervaring. Het futuristische ensemble, dat een belangrijk natuurelement is geworden, behoudt de geest van een typische landtuin met steencomposities en een bomencultus.
Alle gebouwen die in het ruime pittoreske park verschenen, vullen elkaar perfect aan en het olympische complex, dat grote bekendheid heeft verworven, wordt het hoogtepunt van de carrière van de meester genoemd.
Mary's Cathedral (Tokio)
In 1964 begint Kenzo Tange, wiens projecten tegelijkertijd eenvoudig en complex zijn, aan de kathedraal. Hij ontwerpt een katholiek religieus monument in de vorm van een langgerekt Latijns kruis. Indringend zonlicht vult de tempel met de goddelijke zegening waar parochianen zo naar op zoek zijn. De muren van het architectonische monument zijn gebogen en lijken op zwellende zeilen, waarvan de randen zijn verhoogd. Het is merkwaardig dat waar de zon ook is, de stralen altijd het effect geven van een levengevend kruis in het gebouw.
De kathedraal, meer dan 50 jaar geleden gebouwd, ziet er nu modern uit. Mystiek aantrekkelijk, het ziet eruit als een ruimteschip dat de lucht in vliegt. Het glanzende roestvrij staal van de gevel contrasteert met het grijze beton dat in het interieur wordt gebruikt.
Wedergeboorte uit de ruïnes
In 1965 kreeg het element een verpletterende slag toe aan het gezellige Skopje, de hoofdstad van Macedonië. Een zware aardbeving vernietigt het administratieve centrum en de VN kondigt een wedstrijd aan om een stadsplan te maken, gewonnen door de Japanse architect Kenzo Tange. Een paar jaar later verschijnen op de ruïnes krachtige betonconstructies, ontworpen door een uitstekende architect die alles weet over bouwen in een seismisch gevaarlijke omgeving.
Het meesterbrein van de stofwisseling
Japanse architectuur wordt de wereldleider in het creëren van innovatieve concepten. De architecten die een nieuwe richting (metabolisme) ontwikkelden, zien in de toekomst een levend organisme bouwen. De traditionele filosofie van het land wordt gecombineerd met innovatieve ideeën en de modernste materialen. De belangrijkste inspirator van metabolisten is een invloedrijke meester die zelf niet tot deze stroming behoort.
Gedurfd experiment
Veranderd in de echte patriarch van de Japanse architectuur, ontwerpt de klassieker het plan van de Wereldtentoonstelling (EXPO-70). Kenzo Tange werkt onder moeilijke omstandigheden: hij verdeelt het gebied met een zeer moeilijk heuvelachtig terrein en een sterke helling in twee delen door een gigantisch paviljoen, dat hij zelf heeft uitgevonden.
Het centrale plein van het evenement, dat het middelpunt van de compositie werd, organiseerde de rest van de ruimte om zich heen, dus het was geen toeval dat het bedekt was met een dik dak. Het meerlagige territorium werd beschermd tegen het weer en zo ontstond er een indruk van eenheid. In het midden van de tentoonstelling werd een kunstmatig meer aangelegd, waarrond paviljoens groeiden en in het noorden Japanse tuinen werden aangelegd.
Stad van de toekomst
Bij de hoofdingang verschenen de Zonnetoren en de tentoonstellingshal zelf, en onder het dak waren er drie niveaus - ondergronds, grond en lucht, die het verleden, het heden en de toekomst symboliseerden. Het bleek een ideale stad met een eigen infrastructuur. Kenzo Tange hoopte dat de tentoonstelling na het evenement de basis zou worden voor de opkomst van een nieuwe nederzetting, maar dromen kwamen niet uit.
De stad met meerdere verdiepingen van de toekomst was echter een echte prestatie op wereldschaal en had een enorme impact op de Europese architectuur. Japan werd getroffen door de meest gewaagde experimenten, die alles overschaduwden dat door andere landen werd gemaakt in termen van technische kenmerken en bijzondere zeggingskracht. Sindsdien is de autoriteit van Japanse architecten onbetwist.
