Biografie en producties van regisseur Vasily Barkhatov

Hij ziet er te jong, te gelukkig uit en zijn carrière is te snel. Alles wat hij doet is buitengewoon. Dit veroorzaakt jaloezie en gemopper van slechte kanten: "Zijn achternaam is te mooi, waarschijnlijk uitgevonden. Het is niet zomaar: de jongen werkt op de belangrijkste operapodia van het land, spot met de klassiekers zoals hij wil, niemand kan hem eraf halen! Iemand promoot het …"

Van dergelijke gesprekken kan Vasily Barkhatov alleen worden beschermd door werk, de richting van producties van een zodanig niveau dat het duidelijk is wat zijn eigen talent bevordert, en achter zijn rug - overtuiging in zijn beslissingen, verbeeldingskracht, liefde voor muziek, culturele eruditie en nog veel meer …

Het draait allemaal om de balalaika

Hij werd geboren in 1983 in Moskou, in een familie van journalisten. De jeugd van Vasily Barkhatov ging onder normale omstandigheden voorbij in een grootstedelijk gebied met slaapkamers met garages en daken. Maar de status van een intelligent gezin bepaalde bepaalde normen in het onderwijs. Onder hen is een muziekschool. Er waren lessen gepland voor een modieuze gitaar, maar de hand van de jongen, toen hij naar het Children's Creativity House werd gebracht, was nog klein en ouders kregen het advies om hun zoon naar de balalaika-klas te sturen. Dit volksinstrument werd zijn specialisatie in het secundair muziekonderwijs.

Hij zegt dat hij geen kinderdroom had om operaregie te doen. Het verhaal van de keuze van het levenspad in de presentatie van Vasily Barkhatov is eenvoudig. Kennismaking met Rosetta Yakovlevna Nemchinskaya, professor aan de muziektheaterfaculteit van GITIS, was per ongeluk. In tegenstelling tot andere leraren die dachten dat regisseren een beroep is voor mensen met levenservaring, nam ze ook hele jonge kinderen mee naar haar cursus. Om niet in het leger te zitten en kans te maken op een universiteit, begon Vasily te studeren bij Rosetta Yakovlevna. Op 16-jarige leeftijd werd hij student van GITIS, de afdeling regie en beheersing van een acteur in een muziektheater.

Eerste enscenering

Hij zegt vaak dat sinds de schoolkinderen culturele uitstapjes naar het operahuis organiseerden, toen de zalen werden gevuld volgens de verplichte orderverdeling van kaartjes aan opleidings- en werkgroepen, hij een organische intolerantie voelt voor uitvoeringen waarvoor de kijker alleen met geweld kan worden gedreven. Daarom is hij voor producties geïnteresseerd in zelden uitgevoerde, buitengewone werken, en voor klassieke opera's nieuwe ideeën, een nieuwe look, een nieuwe vorm.

De eerste muzikale uitvoering van Vasily Barkhatov was The Diary of a Disappeared (2004), opgevoerd in Helikon-Opera, gebaseerd op de vocale cyclus van Leos Janacek. Deze scène is vaak bedoeld voor debuut voor jonge muzikanten, en trekt veel belangstelling van critici en het publiek. Dit gebeurde met de productie van de 21-jarige regisseur, die ook de productieontwerper van deze mini-opera werd. Dergelijke uitvoeringen worden meestal sensationeel genoemd.

Weg naar de Mariinsky

In 2005 verliet Vasily Barkhatov, een nieuw gemaakte regisseur van muzikale uitvoeringen, de muren van GITIS. Zijn biografie begon met het Staatstheater van Rostov, waar hij de operadilogie 'Director of Music' opvoerde uit twee werken van Mozart en Salieri - auteurs wier namen, eenvoudig samengevat, al aanleiding geven tot vele associaties.

Op dit moment was de artistiek directeur van het Mariinsky Theater in St. Petersburg Valery Gergiev op zoek naar regisseurs voor een nieuw project. Zijn doel was de belichaming van alle werken van Sjostakovitsj, door hem geschreven voor muziektheater. Een van de projectdeelnemers was Barkhatov. Vasily, de regisseur die werd aanbevolen door de leiding van het Rostov Musical Theater, organiseerde in 2006 de Moskou-Cheryomushki-operette in het Mariinsky Theater. Later werd deze onverwachte Sjostakovitsj aan het Europese publiek in Londen voorgesteld.

Gouden masker

Gergiev Barkhatov beschouwt zijn echte peetvader. Toen hij in 2007 Vasily uitnodigde voor het Mariinsky Theater, werd voor de productie gekozen voor een zeldzame opera - Enufa van Janacek. Deze voorstelling werd, zoals vele latere producties van Barkhatov, genomineerd voor de Golden Mask Russian National Theatre Award.

Onverwachte ideeën van de jonge regisseur werden gezien als een provocatie. Er waren veel van dergelijke bewegingen. Een van de meest schokkende is de introductie van het personage dat de hoofdpersoon op oudere leeftijd weergeeft in het stuk van Berlioz 'opera "Benvenuto Cellini". Sommigen waren geschokt door de acteurskeuze voor deze rol, die werd gemaakt door Vasily Barkhatov. Een foto van Sergey Shnurov die op het podium van het Mariinsky Theater staat, zal opera-estheten lang opwinden.

De uitvoeringen van Barkhatov werden vaak genomineerd voor de belangrijkste theaterprijs van het land:

A. Smelkovs opera The Brothers Karamazov (2009) in het Mariinsky Theater,
de musical "Michel Legrand en Jacques Demi" Cherbourg Umbrellas "(2010) in het Muziektheater" Cannon "(St. Petersburg),
De opera Dead Souls (2011) van R. Shchedrin in het Mariinsky Theater,
Wagners opera Flying Dutchman (2014) in het Mikhailovsky Theater en anderen.

Veelzijdige regisseur

De enorme interesses en ontembare energie van Barkhatov brachten hem ertoe om deel te nemen aan projecten die geen verband hielden met zijn profielspecialiteit, en zijn wilde verbeeldingskracht en buitengewone ensceneringsmethoden kwamen goed van pas in dramatheater en op televisie. De eerste niet-kernproductie was "The Robbers" van Schiller in het A.S. Pushkin Moscow Drama Theater (2009), en in de "Shelter of the Comedian" regisseerde hij een ander Schiller-drama - "Cunning and Love" (2011).

2012 optreden in het Moscow Art Theatre. Tsjechov, die "Het Nieuwe Lijden van Jonge V." heette, herinnerde velen van hen aan de stijl van televisieshows, waarvan Barkhatov ook actief betrokken was. Met zijn deelname toonde Channel One Olivier Show, Yesterday Live, The Phantom of the Opera en anderen.

In 2012 probeerde Barkhatov zijn hand als filmregisseur door de film "Atomic Ivan" op te voeren, een script waarvoor hij ook zelf schreef. Hij zette ook circusvoorstellingen op en maakte clips.