De Sovjet- en Russische televisiecameraman kreeg in alle geniale artikelen, evenals al zijn collega's, niet de glorie en liefde van het publiek. Het werd vooral ontvangen door acteurs, iets minder door regisseurs en cameramannen - ze zijn altijd achter de schermen, zelfs zo magnifiek als Alexander Fuchs. Hij ontving terecht de TEFI-prijs en trainde lange tijd eersteklas professionals in zijn creatieve werkplaats bij VGIK. Aan de zijlijn van de nationale televisie- en filmkeukens tot op de dag van vandaag spreken ze eerbiedig deze naam uit - Alexander Fuchs.
Biografie
Zijn biografie zit, zoals elke creatieve persoon, waarschijnlijk vol met interessante evenementen, zoekopdrachten, prestaties, maar zelfs zeer nieuwsgierige mensen zullen hun interesse niet bevredigen. Ze krijgen droge cijfers: Alexander Fuchs werd geboren in Sukhumi in juni 1948, in een intelligent Joods gezin. Hij wilde econoom worden, zoals papa, een doctor in de wetenschap op dit gebied, maar kunst leidde. Hij ging naar de Staatsuniversiteit van Moskou aan de Faculteit der Economische Wetenschappen en studeerde daar tot 1967, waarbij hij zijn studie economie steeds combineerde met creatieve cursussen op televisie. Dit besliste zijn lot.
Op Central Television begon hij te werken in 1966. En bijna onmiddellijk werd de naam Alexander Fuchs een synoniem voor het woord "kwaliteit", hoewel nalatige arbeiders in die tijd niet alleen op televisie waren, maar over het algemeen nergens werden bewaard. De meest hardwerkende, de meest getalenteerde verzamelden zich daar. De telefoniste Alexander Fuchs herinnerde zich zelf de jaren van zijn werk in een van de interviews (bijna de enige) en stond erop dat hij gewoon geluk had. "Ze waren van alles in het vak, maar een publieke verontwaardiging verwerven met een bijzonder populair programma kan een beetje geluk hebben", zei Alexander Fuchs. Beoordelingen collega's zeggen het tegenovergestelde.
Voroshilov-programma
Zelfs nu, wat, waar en wanneer? heeft een hoge sociale betekenis. Ze wordt bekeken en geliefd, ze heeft haar fans en er zijn er nogal wat. In de eerste decennia maakte ze steevast een succes van de hele Unie en de straten werden leeg tijdens haar uitzending. Het werd extreem strak gemaakt, elke slag werd geverifieerd, daarom was zo'n reactie van het publiek. Ze waren letterlijk verliefd op het programma van Voroshilov. Tegen de tijd dat het programma werd gemaakt, was Alexander Khaimovich Fuchs al bekend in zijn kringen en Voroshilov was een zeer veeleisend persoon. Daarom koos de operator, van wie de transmissiekwaliteit het meest afhankelijk is, het beste van het beste.
Het is gewoon onmogelijk om al het werk dat Alexander Fuchs, een cameraman van God, prachtig heeft gedaan op te sommen - het zijn er enorm veel. Maar sommige kunnen nog steeds worden gebeld. Dit is "Kinopanorama", niet minder geliefd bij het publiek, dit is een grappige "Courgette van 13 stoelen", dit is "Artloto", "Fun Starts", "Alarm Clock", "You Can Do It", "With a Song for Life", "City of Masters" … Veel mensen die uit de USSR komen, herinneren zich deze programma's heel goed, en de foto's van elk staan behulpzaam voor mijn ogen. Voroshilov in 1975 werd duidelijk bezocht door een meester - Alexander Fuchs, waarvan recensies altijd vooral lof waren.
Start
Toen Fuchs, een elfdejarige jongen, al goed geld verdiende door te filmen op een amateurcamera, teksten te redigeren en aan te leveren voor kleine televisieprogramma's in de "News Relay", nam niemand, inclusief Alexander zelf, aan dat dit zijn puur professionele activiteit al was begonnen. Het televisiereporternetwerk was toen niet vertakt, het beleefde zijn vorming en de verhalen van de jongeman die aan de bron bleek te zijn, gingen met een knal de lucht in.
Vader stond echter op economie en zijn zoon ging gehoorzaam naar de Staatsuniversiteit van Moskou. Terwijl zijn oudere broer al werkte als cameraman, tot grote afgunst van de jongste. Vervolgens werden op de Centrale Televisie de creatieve cursussen van de operator geopend, waar Alexander Fuchs, de directeur fotografie in de toekomst, de examens 'perfect' met goed gevolg aflegde.
Studeer
Slechts een jaar was het mogelijk om economie en creativiteit te combineren. Toen werd de universiteit verlaten en werd alle energie, alle onbaatzuchtige liefde voor het toekomstige beroep overgedragen aan creativiteit. En nu - de cursussen zijn schitterend afgerond, maar ik wil nog steeds studeren. Alexander Fuchs werd geboren als cameraman en voelde zich goed dat hij niet gemist zou worden in een echt creatief werk. Hij keerde terug naar de Staatsuniversiteit van Moskou. Maar - over filologie.
Om zo'n ideaal “beeld” te geven, moet je een gediversifieerd persoon zijn die enorm veel literatuur heeft gelezen, alle musea, theaters en concertzalen heeft bezocht die beschikbaar zijn. Het was voor zo'n brede opleiding dat Alexander streefde.
Telefoniste
Er was veel werk, de programma's waren het meest divers: van "kerstbijeenkomsten" van Alla Borisovna Pugacheva tot het frivole "Empire of Passion" met Nikolai Fomenko, waar de spelers zich aanmeldden in geval van verlies om zich uit te kleden voor lafaards. Alexander werd ook vermeld in "KVN". Dit waren de laatste vier programma's voor sluitingstijd, die werden ingediend bij de opname van de goede oude club.
Veertien jaar later, in 1986, werd het spel hervat en keerde Alexander daar al terug als cameraman - samen met de regisseur. Dergelijke koppels zijn doorgaans vrij nauw met elkaar verbonden, en daarom moest Fuchs, nadat de directeur na een paar seizoenen deze site verliet, ook vertrekken. Hij hield er echt van om spelprogramma's te maken, en de rest van zijn leven was in principe aan hen gewijd: "Liefde op het eerste gezicht", "Wat? Waar? Wanneer?" en natuurlijk de Brain Ring.
Achter de schermen nummer één
Over een paar minuten begint de opname. Operators hebben haast om hun camera's klaar te stomen voor de strijd. Ze gooien niet alleen een werkinstrument op hun schouders, maar plakken er eerst wat dikke reepjes schuimrubber met tape op. Waarom - begrijp het. Een professionele camera weegt ongeveer dertien kilo en bovendien zijn ze zo uitgebalanceerd dat het dragen ervan uiterst oncomfortabel is. Zelfs na een kort rapport doet mijn schouder pijn en als je twee weken achter elkaar zes tot acht uur schiet, bijvoorbeeld 'Brain Ring'?
Exploitanten zijn erg sterke mensen. En ze hebben geen overgewicht. Alexander heeft zijn hele leven dezelfde techniek gebruikt. Het werd teruggekocht in de Sovjettijd en werd tot voor kort niet bijgewerkt in Ostankino, waar het moest worden gehuurd. Maar Brain Ring is een marathon. Met deze apparatuur, zwaar en verouderd, moet je rond de stands rennen.
Achter de schermen nummer twee
Bundel - een telefoniste met een camera en een assistent met een kabel. De telefoniste rent, soms wervelt, stuitert soms. De assistent sleept een zware baai achter zich aan, beweegt met dezelfde snelheid, maar hurkt - met een 'gansstap'. Liever rennen. Om niet per ongeluk in het frame van een andere camera te vallen, waarvan er meerdere in elk programma staan. Draadloze camera's van de weg. Tegen de jaren 2000 waren er slechts drie in Ostankino: in de Republiek Tatarstan en in RIA Novosti. De rest van de operators werkte zo - samen. En als Alexander Fuchs in korte tijd al zijn kleren helemaal nat had van het zweet, was zijn assistent nog dieper achter de schermen en zou niemand ooit geïnteresseerd zijn in hoe hij zich daar voelde.
De kabel voor geïmporteerde camera's is ook alleen geschikt voor geïmporteerde camera's, die oorspronkelijk is gekocht. Geleidelijk aan verslijt hij, want vanaf een honderdtal meter liet hij iets van ongeveer vijftig over. Doe rustig aan. Alexander Fuchs was echter niet blij: er waren minder kansen. Met honderd meter kun je de held niet alleen de gang in rennen, maar ook de straat in, en nu is de afstand beperkt. En het meest interessante is dat het moeilijker is om "Wat? Waar? Wanneer?" Te filmen, hoewel je niet ver hoeft te rennen. Er is een hoger vaardigheidsniveau nodig, verfijning, snelle reactie. De "Brain Ring" vereist een enorme fysieke belasting met zijn grote oppervlakte en het aantal objecten. Alexander Fuchs was echter ongeveer even dol op beide programma's - bijna tot zelfvergetelheid.
In het frame
En in het kader was er alleen meesterschap met een unieke creatieve manier en herkenbaar handschrift. Zijn camera reageerde alsof hij leefde onmiddellijk op elk kleinigheidje, om nog maar te zwijgen van de gebeurtenis op de site. Ze was constant in een zoekende beweging en slaagde er daarom in snel het meest emotionele, het meest dramatische te begrijpen van wat er gebeurde.
De camera tuurde naar de gezichten en hielp verre kijkers om deel te nemen aan deze actie, met zijn rivaliteit, een sfeer vol emoties tot de explosie. En tegelijkertijd - de meest verfijnde, subtielste en ongrijpbare nuances in de ervaringen van de helden, stopten elk onmiddellijk met ademen van vele duizenden toeschouwers op de tribunes - dit alles werd geïnspireerd, ruimtelijk en nauwkeurig overgebracht door de camera van de beroemde Alexander Fuchs. En dus al twintig jaar op rij, alleen op dit ene unieke spel met de "experts".
Hoogste categorie
Maar, naast het hoofdspel van zijn leven, deed Alexander Fuchs heel, heel erg, door tegen 1989 de hoogste categorie in zijn beroep te behalen. Kijkers konden niet anders dan de programma's zien die hij had gemaakt: vijf jaar festivals in Jurmala, "Christmas Meetings", "The Magnificent Seven", "Love at First Sight", "New Year Lights", evenals vele werken die niet volledig kunnen worden vermeld. De bijzondere woorden zijn echter uitsluitend kwalitatief kwalitatieve live-uitzendingen van Pasen en de geboorte van Christus. Alexander Fuchs werkte ook met een verscheidenheid aan televisiefilms en uitvoeringen, waarvan het voorbeeld "Faust" genoemd kan worden door Mikhail Kazakov.
In alle projecten van het tv-bedrijf Game-TV stond hij bekend als een toonaangevende operator. Toen op 21 juni 2001 een auto-ongeluk op Cyprus plaatsvond, waarbij Alexander Fuchs voortijdig overleed, wist iedereen lange tijd via één platform op televisie met hem te weten hoe ze zouden blijven werken. Ze begraven op de begraafplaats Vagankovsky, overhandigden de weduwe en zoon postuum de TEFI-prijs (de nominatie-operator) en kunnen nog steeds niet tevreden zijn met het resultaat van hun werk. Het vuur doofde en verlichtte alles rondom met zijn talent, aanstekende harten, empathie en alzien. "Welterusten, kinderen" en "Kinopanorama" heeft niemand beter gefilmd.
Recensies
Degenen die Fuchs ooit hebben zien werken, zullen dit nooit vergeten. Toeschouwers kunnen de operator niet zien, maar ze kijken met zijn ogen. Kenners zeggen: "Fuchs is zelf vloeibaarheid, het is allemaal als water. Een bewegende man, leunend met een zware camera op zijn schouder, constant dansend in zijn natte hemd en spijkerbroek. Hij vertoont een geweldige indruk: hij valt op de grond, springt op tafels en stoelen. zo abrupt dat kleren scheuren. '
Voroshilov wist, voordat hij Fuchs uitnodigde, in twee jaar tijd vier operators te verdrijven, maar niet eens omdat ze niet getalenteerd of gewetenloos waren, helemaal niet. Over de creatieve resultaten was hij niet tevreden. Hij bedacht het programma samen met de "experts" zelf en ontwikkelde het. Dat wil zeggen, Voroshilov is niet zomaar een regisseur. Hij had een man nodig die zijn idee kon realiseren zoals hij het zag. Toen Fuchs arriveerde, is het gelukt. Zelfs meer dan dat. Het creatieve team verloor onmiddellijk zijn vroegere instabiliteit, vanaf dat moment werd het team samenhangend en onwankelbaar, wat bijna nooit het geval is bij de overgrote meerderheid van regisseurs op televisie.
