Svetlana Misery werd in september 1933 in Moskou geboren in een gezin ver van het acteerberoep. Als kind droomde ze van het beroep van kunstenaar. Eens brachten de ouders het meisje naar de dramacirkel, waar het allemaal begon.
Na het verlaten van school ging het meisje in de Karatak Art Studio van Moskou in de loop van M. Karev. Direct na haar afstuderen in 1955 werd ze ingehuurd door het Art Theatre, op het podium waarvan ze voor het eerst verscheen in het toneelstuk over Gorky's "Enemies" als Nadia. Een jaar later verhuisde Svetlana echter naar het Sovremennik Theater. Ze werd herinnerd door het publiek voor de rol van Veronica, gespeeld in het stuk van V. Rozov, 'Eternally Alive'. Svetlana was jarenlang de vaste actrice van de Contemporary.
Later werkte ze ongeveer 20 jaar in het Mayakovsky Theater: ze speelde in de voorstellingen Irkutsk Story, Children of Vanyushin, Tram Desire.Van begin jaren 90 tot nu is Svetlana Nikolaevna werkzaam in het Theatre of Involvement. "Pig Knock" en "Provincial Girl" werden ingezet. Ellende speelt verschillende rollen, maar al haar heldinnen zijn echte vrouwen, geopenbaard door liefde, geloof, vertrouwen en hoge spiritualiteit.
Creatieve carrière
Momenteel werkt Svetlana Nikolaevna in het "Involvement" theater en beweert dat ze dit haar hele leven al heeft gedaan. Ze was geïnteresseerd in de zoektocht zelf, de uitdrukking van zichzelf. Werkend in het Moscow Art Theatre, Sovremennik, Mayakovsky Theatre, deed ze veel ervaring op, onthulde ze zichzelf als een karakteristieke actrice, ontmoette ze een indrukwekkend aantal getalenteerde en interessante mensen. Alleen hier voelde ze zich echt open, vrij en gemakkelijk. 'Participatie' is voor haar de standaard van het theater, waar voorstellingen worden opgevoerd, vergelijkbaar met die van vroeger: over helden, hun lot, over het echte leven, echte ervaringen zonder vulgariteit, pretentie en 'plasticiteit' - vandaag zul je dit nauwelijks zien in producties van andere theaters.
Gedurende het hele bestaan van Svetlana Misery als actrice heeft ze meer dan 50 rollen gespeeld. Dit is niet veel en niet klein - het is zoveel als de actrice zelf wilde spelen. Ellende volgt de regel: als je de kijker iets te zeggen hebt, moet je praten. En je laten leiden door andere doelen is onacceptabel voor een echte kunstenaar.
Ongespeelde rollen
Ondanks haar hoge leeftijd gelooft de actrice dat er nog steeds rollen zijn die ze niet heeft gespeeld en die in het verschiet liggen. Ze is erg onder de indruk van Tsjechov. Er was een periode in het Mayakovsky-theater dat Misery de rol van Arkadina van The Seagull zou spelen, maar vanwege de onflatteuze acties van haar collega's en enkele intriges ging de rol naar een andere actrice. Sindsdien had Svetlana Nikolaevna geen kans om in Tsjechovs toneelstukken te spelen.
Levensbeschouwing
Svetlana Misery is een gelovige. Herhaaldelijk betrapte ze zichzelf erop dat ze dacht dat alle schurken die een persoon in het leven kan plegen, zeker honderdvoudig naar hem zullen terugkeren. Eenmaal in een verre jeugd, oneerlijk met haar ouders en ze klaagt nog steeds dat alle problemen in haar leven het gevolg zijn van kortzichtige beslissingen die in haar jeugd zijn genomen.
Bekende regisseurs met wie Svetlana Nikolaevna werkte, herhaalden herhaaldelijk tegen haar: "Je bent geboren onder de rode vlag." In termen van standvastigheid, optimisme, vertrouwen in rechtvaardigheid en goed, die noodzakelijkerwijs het kwaad moeten verslaan, heeft de actrice praktisch geen gelijke. Vooral in de acteeromgeving. Een vrouw gelooft dat als een persoon zuiverheid in zijn ziel heeft en in zijn karakter tolerantie tegenover anderen, zelfrespect - geen kwaad eng is, geen schade zal aanrichten.
Werk met jonge talenten
Svetlana Misery werkt al lange tijd samen met jongeren in het "Involvement" theater: ze geeft acteerlessen, helpt bij producties. De jeugd inspireert haar tot grote dingen te bereiken, geeft kracht, voedt met energie, bewondert de volharding, vitaliteit en energie van de actrice. Er is een soort uitwisseling: iedereen krijgt waar hij naar streeft. Svetlana Nikolaevna geeft toe dat jonge mensen tegenwoordig verwend zijn, niet willen nadenken, dergelijke films kijken in massale verhuur, waarin geen filosofie, semantische lading is. En het theater is een heel andere dimensie: door hier jonge mensen aan te trekken, kun je een waardige toekomstige generatie met zinvolle opvattingen opvoeden.
In momenten van verdriet, depressie en wanhoop helpen jonge collega's hun mentor, herinneren haar aan haar jeugd, en laten haar niet vergeten dat een persoon alleen geluk in het leven moet vinden - vooral dankzij zijn positieve gedachten.
