beroemdheden

Truffaut Francois: biografie, creativiteit, citaten, filmografie

Inhoudsopgave:

Truffaut Francois: biografie, creativiteit, citaten, filmografie
Truffaut Francois: biografie, creativiteit, citaten, filmografie
Anonim

Een van de grondleggers van zo'n fenomeen in de wereldcinema als de 'French New Wave', is Truffaut Francois. De biografie, het creatieve pad en het persoonlijke leven van deze briljante acteur, een getalenteerde filmmaker, scenarioschrijver en producer komen in dit artikel aan de orde.

Al snel markeert het de 84 jaar sinds de geboorte van Francois Truffaut. En hoewel de regisseur al meer dan dertig jaar niet bij ons is, wat is dan geen reden om aan zijn briljante carrière te herinneren? Truffaut is een voorbeeld van een man 'die zichzelf heeft geschapen'. Hij had geen rijke ouders en machtige beschermheren. Maar hij realiseerde zijn kinderdroom - hij begon films te maken. En er zijn er meer dan dertig in het trackrecord van Truffaut. Het beroemdste van zijn acteerwerk was de rol van Claude Lacombe in de film "Close Encounters of the Third Degree" (Steven Spielberg, 1977). De regisseursfaam van Truffaut werd in 1973 verdiend door American Night, dat een Oscar won in de nominatie voor Beste Buitenlandse Film.

Image

Kindertijd

Truffaut Francois werd op 6 februari 1932 in Parijs vrijgelaten. Hij was een onwettig kind en zijn moeder, Jeanine de Montferrand, wilde hem de naam van zijn biologische vader niet onthullen. Zelf werkte ze als secretaresse bij de krant Ilustustion. Onmiddellijk na de geboorte van het kind gaf ze hem onder de hoede van de eerste verpleegster en vervolgens aan haar moeder, Genevieve de Montferrand. Eind 1933 trouwde de secretaris nog. Haar uitverkorene was Roland Truffaut, een tekenaar van een architectenbureau. In het voorjaar van 1934 werd een koppel geboren uit een koppel dat twee maanden later stierf. Roland Truffaut adopteerde een kleine Francois en gaf hem zijn achternaam. In het arme appartement van de tekenaar was er simpelweg geen plaats voor het kind. Hij werd gedwongen op de gang te slapen en woonde daarom het liefst bij zijn grootmoeder, die in het negende district van Parijs woonde. Het was Genevieve de Montferrand die haar kleinzoon de liefde voor film, muziek en boeken bijbracht.

Image

Adolescentie

Oma stierf toen Truffaut Francois tien jaar oud was. Daarna moest hij zich vestigen in het appartement van de tekenaar. Ooit vond Francois zijn dagboek, en pas op deze manier ontdekte hij dat Roland niet zijn eigen vader was. Dit achtervolgde de jongen. Francois was al volwassen en in 1968 wendde hij zich tot een privé-detectivebureau met het verzoek zijn echte vader te vinden. Uit onderzoek van de rechercheurs bleek dat hij een zekere Roland Levy was, een jood uit Portugal, geboren in Bayonne en in de jaren dertig werkzaam als tandarts in Parijs. De biologische vader heeft veel meegemaakt tijdens de fascistische bezetting van Frankrijk, is in 1949 getrouwd en heeft twee kinderen.

Als tiener probeerde François zo min mogelijk thuis te zijn en bracht hij veel tijd op straat door met vrienden. Zelfs toen hij acht jaar oud was, besloot hij na het bekijken van Abel Hanss film 'Paradise Lost' resoluut zijn lot te verbinden met film. Hij sloeg vaak lessen over en op zijn veertiende verliet hij de school helemaal.

Truffaut Francois: creativiteit

De jongeman had geen geld, geen connecties. Om op de een of andere manier toe te treden tot de filmwereld, schrijft hij artikelen voor Cahiers du Cinema. Dit tijdschrift is opgericht door de beroemde criticus Andre Bazin. Samen met Truffaut schrijft een andere jongeman, Jean-Luc Godard, artikelen in Cinematic Notebooks. Beide hoogbegaafde auteurs werden vervolgens erkende regisseurs. Toen Truffaut drieëntwintig jaar oud was, maakte hij zijn eerste korte film, The Visit (1954). Daarna volgde de tape "Tornado" en "History of Water". Aan deze laatste is bijgedragen door JL. Godard en Francois Truffaut. De filmografie van de serieuze werken van de regisseur begint met "Four honderd Blows" (1959). Deze eerste speelfilm bracht Truffaut niet alleen de Gouden Tak op het Filmfestival van Cannes, maar ook wereldwijde bekendheid. En aangezien deze film enigszins autobiografisch is, zouden we er meer aandacht aan moeten besteden.

Image

Antoine Duanel - regisseur alter ego

De naam Four Hits is een idioom. In het Russisch komt 'water-, vuur- en koperen leidingen' overeen. Een veertienjarige jongen, gespeeld door de jonge acteur Jean-Pierre Leo, onderging geweldige tests. Leraren beschouwen Antoine Duanel als spijbelen en pesten, en ouders letten er niet op. Daarom rebelleert een moeilijke tiener met wraak. Antoine Duanel loopt weg van school, begeeft zich 'naar de bioscoop' en geniet van films. Hij wordt in een gesloten correctionele kostschool geplaatst, maar van daaruit weet hij te ontsnappen. Na deze film maakte Truffaut Francois ruzie met zijn ouders, want niet alleen zij (maar ook ook de buren) herkenden gemakkelijk het hoofdpersonage van de regisseur die achter de schermen bleef. Maar de film bracht een prijs in Cannes, wereldfaam en een grote kassa. Daarom speelde de volwassen Jean-Pierre Leo de rol van dezelfde Antoine Duanel in nog vier schilderijen van Truffaut: "Antoine en Colette", "Stolen Kisses", "Family Hearth" en "Runaway Love" (1962-1979).

Image

"French New Wave"

Ondanks het daverende succes van de autobiografische film "Four honderd Beats" en een poging in het shooter-thrillergenre "Shoot the Pianist" (met in de hoofdrol Charles Aznavour zelf), begonnen ze pas na de release van de derde lange film - "Jules en Jim" over een nieuwe richting in de bioscoop te praten. '(1961). De liefdesdriehoek werd schitterend gespeeld door acteurs Henri Serre, Oscar Werner en Jeanne Moreau. Het publiek herinnerde zich het beeld als een uitstekende soundtrack en Time nam het op in de TOP One Hundred Timeless Films. Toen begonnen filmcritici te praten over de 'New French Wave'. Francois Truffaut probeerde zelf de kenmerken van deze beweging uit te drukken. Citaten van zijn uitspraken komen erop neer dat de film de kijker constant in spanning moet houden. Cues, geluid - dit alles is slechts een escorte van het drama dat zich afspeelt in de gezichtsuitdrukkingen van de acteurs. In feite wendde de regisseur zich voor inspiratie tot stille filmmeesters. Het idool voor Truffaut was Hitchcock. Deze regisseur stond geen platitudes toe in zijn werk. En daardoor wordt het publiek geboeid door wat er op het scherm gebeurt tot het licht in de bioscoop aangaat.

Image

Acteren

Truffaut Francois debuteerde in de film "Wild Child" (1969), waar hij Dr. Jean Itard speelde. Deze rol leverde niet veel succes op, maar de volgende - in "American Night" - trok de aandacht van het publiek. De lof van filmcritici werd veroorzaakt door het acteerwerk van Truffaut in Spielbergs film "Close Encounters of the Third Degree", waarin hij belichaamde in Claude Lacombe. En tot slot een en de laatste rol - Julien Daven in de film "Green Room" (1978). Trouwens, de regisseur verscheen graag in zijn eigen films, flikkerend tussen de extra's, hetzij als een krantlezer op een caféterras, hetzij als een voorbijganger. Truffaut gaf in een interview toe dat een dergelijk initiatief vervolgens werd omgezet in vooroordelen. Later probeerde de regisseur, die zijn film veel succes wenste, in het kader van de eerste vijf minuten van het filmen te komen.

Image

Succes en mislukking

Denk niet dat het creatieve pad van François Truffaut bezaaid was met rozen. Gevangen op deze weg en spikes. Dus de film "Tender Skin" (1964), waarin zus Catherine Deneuve speelde, was ronduit een mislukking. Maar de volgende foto, een verfilming van Bradbury's korte verhaal '451 ° Fahrenheit', rehabiliteerde de regisseur in de ogen van het publiek. "American Night" haalde meteen vier nominaties binnen voor een Oscar. Truffaut, die naar zijn gewoonte zowel regisseur als acteur was (Ferrand), ontving één beeldje voor Beste Buitenlandse Film. De 'Last Metro' won meteen tien 'Cesars' - een prestigieuze Franse filmprijs. Maar we moeten hulde brengen aan de sterrencast. De film speelde Gerard Depardieu en Catherine Deneuve. Neighbor is de voorlaatste film van Truffaut. De film speelde Depardieu en Fanny Ardant. Deze film won ook de liefde van het publiek en de lof van filmcritici.

Image

Truffaut Francois: persoonlijk leven

Als jongen was de toekomstige regisseur erg verliefd. En dat bleef hij zijn hele leven. Zijn eerste liefde was Lillian, met wie hij liefdesbriefjes in korte broek stak. Al op zijn veertiende had hij een affaire (zij het niet succesvol) met secretaris Genevieve Santin. Toen zijn stiefvader Francois in een jeugdgevangenis plaatste, kon hij goed overweg met Mademoiselle Rickers, die daar als psycholoog werkte. Vervolgens was er een affaire met Liliane Litwin, met wie Truffaut elkaar ontmoette op basis van liefde voor cinema. Vervolgens werd de Don Juan-lijst aangevuld met de Italiaanse Laura Murray. Op het filmfestival van Venetië ontmoette de jonge regisseur de dochter van producer Madeleine Morgenstern. En hij trouwde met haar - in 1957. Madeline gaf hem twee dochters, maar in 1965 scheidde het paar. Boze tongen zeiden dat het huwelijk met Madeleine uitsluitend op de berekening was gebaseerd - tenslotte sponsorde schoonvader Truffaut met geld om zijn filmcarrière voort te zetten. Maar hoogstwaarschijnlijk was Madeleine de talrijke romans van Francois beu, en hij was zelf schuldig aan zijn vrouw.