beroemdheden

Marina Goldovskaya: biografie en filmografie van de beroemde regisseur

Inhoudsopgave:

Marina Goldovskaya: biografie en filmografie van de beroemde regisseur
Marina Goldovskaya: biografie en filmografie van de beroemde regisseur
Anonim

Marina Goldovskaya is een Russische schrijver, documentairemaker en auteur van films als Arkady Raikin, Arkhangelsk Man, Power Solovetskaya en The Bitter Taste of Freedom.

Image

Biografie

Marina Goldovskaya werd geboren in Moskou in de familie van een wetenschapper en uitvinder. Na haar afstuderen ging ze naar de VGIK, de camera-afdeling. Kwam begin jaren zestig op televisie. Ze werkte enige tijd als telefoniste. Maar al snel begon ze haar eigen films te maken. Marina Goldovskaya is een regisseur die de meester van documentaires wordt genoemd. Ze heeft meer dan dertig schilderijen gemaakt. Goldovskaya houdt zich ook bezig met lesgeven: lezingen aan de Faculteit Journalistiek van de Staatsuniversiteit van Moskou.

Marina Goldovskaya, wiens biografie en carrière al lang voor het perestrojka-tijdperk begon, is misschien de enige Russische filmmaker die in het Westen bekend is. Haar films kregen positieve recensies van buitenlandse critici. In het thuisland ontving Marina Goldovskaya de staatsprijs voor het schilderij "The Arkhangelsk Man". Volgens haar werk bestuderen studenten van Amerikaanse universiteiten de geschiedenis van Rusland van de twintigste eeuw.

Kenmerken van creativiteit

Aan het begin van haar carrière gebruikte Marina Goldovskaya methoden die voorheen onbekend waren bij Sovjet-filmmakers. Als cameraman werkte ze in 1968 aan de film Weaver. Dit is een zogenaamde observatiemethode wanneer een persoon in zijn natuurlijke, ontspannen toestand het frame betreedt. "Weaver" is een film gewijd aan de arbeiders van een van de Sovjetfabrieken. Het werk aan de film werd opgeschort tijdens de filmperiode. Maar later, als regisseur, waren de methoden van Marina Goldovskaya hier altijd trouw aan.

Image

Filmografie

  1. 'Raisa Nemchinskaya.'

  2. 'Yuri Zavadsky.'

  3. 'Arkady Raikin.'

  4. De test.

  5. 'Arkhangelsk man.'

  6. 'De kracht van Solovetsky.'

  7. 'Michail Oeljanov.'

  8. 'Smaak van vrijheid.'

  9. 'Uit de afgrond.'

  10. "Prince".

Het genre van een filmportret neemt een bijzondere plaats in in het werk van Goldovsky. Bij het maken van haar schilderijen liep ze voor op veel collega's. Ze gebruikte de nieuwste technologische prestaties in haar werk, waarover ze later schreef in het boek "Technics and Creativity".

Onder haar projecten zijn er verschillende werken gewijd aan prominente figuren van culturen en kunst. Onder de gemaakte Goldovskaya-filmportretten: "Mikhail Ulyanov", "Oleg Efremov", "Anastasia Tsvetaeva".

Image

Herstructurering

Gedurende deze jaren, zo belangrijk in de geschiedenis van het land, kwam het hoogtepunt van de populariteit van Goldovskaya-films. Sovjet-mensen kregen eindelijk de kans om de waarheid over zichzelf en de staat waarin ze leven te kennen. Het mooiste uur van Goldowska is gekomen. Het was in die tijd dat het schilderij "Arkhangelsk boer" werd gemaakt.

In 1988 werd de film "Solovetskaya Power" uitgebracht, waarin werd verteld over de vorming van een van de eerste kampen in de USSR. De première van de foto was een echte gebeurtenis. Voorheen werden dergelijke films niet in het land opgenomen.

In de Verenigde Staten

Begin jaren negentig ging Marina Goldovskaya, wiens foto in het artikel staat, naar Californië om les te geven. Maar zelfs in deze jaren maakte ze documentaires. Er zijn films gemaakt zoals "Lucky to Be Born in Russia" en "Shards of the Mirror". Misschien zijn deze documentairefilms op emotioneel, spiritueel niveau het meest verschrikkelijke en openhartige, maar tegelijkertijd heldere verhaal, dat vertelt over de tragedie van gewone mensen in het moeilijke perestrojka-tijdperk - niet de helden van die tijd, maar gewone burgers. De films die Marina Goldovskaya in het laatste decennium van de vorige eeuw heeft gemaakt, zijn realistische verhalen over hoe de bewoners van de post-Sovjet-ruimte overleefden, hun menselijkheid en loyaliteit aan hun idealen bewaarden.

Op de schilderijen van deze regisseur staan ​​openbaringen van mensen. De verhalen worden verteld in een ongebruikelijke filmtaal. Helden lijken meerdere dagen van hun leven voor de camera te leven. Dit is een soort beknopte kroniek van het dagelijks leven van mensen die begin jaren negentig gedwongen werden zich aan te passen aan het kapitalisme, dat voor hen erger bleek te zijn dan oorlog, natuurrampen.

Image

"Prince"

De schilderijen van Marina Goldovskaya kunnen niemand onverschillig laten. In 1999 werd de beroemde film "The Prince" uitgebracht. In de eerste minuten verschijnt een algemeen beeld van het land voor de kijker. En tegen de achtergrond van het eindeloze Russische winterlandschap wordt een sombere begrafenisstoet getoond. Goldowskaya gebruikte deze afleveringen als een metafoor - verdrietig, tragisch. Desondanks is 'Prince' een film die, samen met een paar in het werk van Goldovskaya, kan worden toegeschreven aan lichte, zelfs enigszins optimistische cinema. Deze foto laat de Russische kijker kennismaken met het land waar hij woont. Bij het kijken lijkt het alsof de film vanzelf is ontstaan. En de regisseur hoefde zijn helden alleen met de camera te volgen.

Image