Generaties lang werd de Japanse stijl bepaald door één type kleding: kimono. Historisch belangrijk, esthetisch aantrekkelijk en vol symboliek, het vertegenwoordigt de verfijnde elegantie van de Japanse cultuur en design, wat bewijst dat kleding de cultuur van een hele staat kan symboliseren. De geschiedenis begint vanaf de VIIIe eeuw en loopt door tot op de dag van vandaag, tot nu toe speelt het een belangrijke rol in de moderne Japanse cultuur.
Vanwege de populariteit in het Westen aan het begin van de vorige eeuw, ukiyo-e prints, is een meisje gekleed in een kimono een van de belangrijkste beelden van Japan geworden.
Wat is een kimono
Het woord zelf wordt letterlijk uit het Japans vertaald als 'kleding'. Het bestaat uit twee karakters - ki ("dragen") en mono ("ding"). Het is al lang traditionele Japanse kleding. In de loop van de tijd werd deze term in twee betekenissen gebruikt: in het algemeen betekent het alle kleding als zodanig, in het smal - een variant van traditionele Japanse kleding genaamd wafuku. Er zijn niet alleen verschillende soorten, maar ook traditionele patronen en kleuren van de stof die wordt gebruikt voor het naaien. Meestal worden ze met de hand genaaid in de vorm van de letter "T" uit 4 afzonderlijke stukjes stof.
Naast de unieke esthetiek wordt een kimono gewaardeerd om zijn symboliek: stijl, motief van de foto, kleur en materiaal helpen de individualiteit van de eigenaar te weerspiegelen.
Stijl
Er zijn verschillende soorten kimono's voor verschillende gelegenheden en seizoenen, ook voor mannen. Het type wordt bepaald door een aantal specifieke criteria, waaronder geslacht, burgerlijke staat en het evenement waarop de outfit wordt gedragen. Zo zal een ongehuwde vrouw tijdens een formeel evenement een furisode ('fladderende mouwen') dragen - een speciaal soort kleding met lange mouwen, terwijl een man die een winkel bezit een speciaal type jas zal dragen.
Door de symboliek van traditionele Japanse kleding te bestuderen, kunnen buitenlanders beter begrijpen wat kimono is.
Patronen
Sjablonen, symbolen en andere tekeningen geven ook de status van de eigenaar, persoonlijkheidskenmerken en deugden aan. Net als gravures zijn elementen geïnspireerd door de natuur, zoals bladeren, bloemen en vogels (namelijk kraanvogels) populaire motieven.
Het patroon was afhankelijk van de tijd van het jaar waarin kleding werd gedragen. Zo werd een stof met vlinders of sakurabloemen gebruikt om kleding te naaien die in het voorjaar werd gedragen, het thema water werd gebruikt voor zomerkleding, voor herfst - esdoornbladeren, voor winter - dennen of bamboe.
Kleur
Naast het patroon hebben de kleuren van de kimono ook een symbolische betekenis. Daarnaast zijn ook de pigmenten die worden gebruikt om bepaalde tinten te bereiken kenmerkend. Kleurstoffen zijn blijkbaar de belichaming van de geest van de planten waaruit ze worden gewonnen. Eventuele geneeskrachtige eigenschappen van planten worden ook als overgedragen op het weefsel beschouwd. Blauw is bijvoorbeeld afkomstig van indigo, dat wordt gebruikt om beten te behandelen, dus werd aangenomen dat het dragen van blauwe stof de beten van slangen en insecten vermijdt.
Enkele eeuwen geleden werd bijzondere aandacht besteed aan kleur. Kleding in rood en paars was bijvoorbeeld behoorlijk belangrijk. Daarom was een van de tradities dat alleen leden van de keizerlijke familie zo'n kimono konden dragen. Gekleurde kleding met heldere patronen werd door gewone mensen verboden.
Momenteel hangt de kleur van de jurk af van de mate van formaliteit van de ceremonie. Bij het uitvoeren van een volledige ceremonie wordt alleen een zwarte kimono gedragen. De meest officiële dameskleding is bijvoorbeeld een zwarte tomsode met een patroon dat alleen op de zoom is geplaatst. Minder formeel - een irotomesode - vergelijkbaar met een kimono van een andere kleur. In het bijzonder kunnen de familieleden van de bruid tijdens de huwelijksceremonie alleen in zwarte kleding worden gekleed en kunnen de vriendinnen van de bruid een kamerjas dragen.
Productiemateriaal
De kimono is gemaakt van verschillende handgemaakte stoffen. Traditioneel gebruikt katoen, zijde, satijn en hennep. Tegenwoordig worden materialen zoals een mengsel van katoen en polyester en verschillende synthetische materialen vaak gebruikt. Het is echter niet verrassend dat traditionele niet-synthetische stoffen de voorkeur hebben.
Oude kleren werden in de regel niet weggegooid. Ze ging haori maken (een jasje bovenop) of een kimono voor kinderen.
Geschiedenis en evolutie
Tijdens de Heian-periode (794-1192) verscheen in Japan een vroeg, gebruiksvriendelijk kimono-prototype. Op dit moment bestond dit kledingstuk uit rechte stukken stof en was het bedoeld voor alle maten en soorten lichamen.
Uiteindelijk, in het Edo-tijdperk (1603-1868), werd dit type kleding de Kosode genoemd, wat zich letterlijk vertaalt als "kleine mouwen", terwijl de maat van dit type kleding afnam. Kosode speelde in deze periode een bijzonder belangrijke rol omdat het door alle Japanners werd gedragen, ondanks zijn sociale status, leeftijd of geslacht. Dus, om hun individualiteit uit te drukken en zichzelf te "beschrijven", zochten ze naar manieren om hun skoda individualiteit te geven.
Tijdens de Meiji-periode (1868-1912) vond de transformatie van de cosode plaats. Het verschil tussen dit type kleding was dat zo'n kimono, in tegenstelling tot zijn voorganger, voornamelijk door vrouwen werd gedragen. Ondanks deze kleine veranderingen blijft de belangrijkste functie van kleding - een visuele boodschap - vandaag de dag onveranderd.
Kimono Details
Het bestaat uit verschillende delen:
- twee kragen - gelegd en de belangrijkste;
- twee lichaamsdelen - rechts en links, die op hun beurt kunnen worden verdeeld in voor- en achterkant;
- mouwen (frisdrank);
- inzetstukken aan de voorkant genaaid aan de lichaamsdelen;
- randen (okumi), genaaid op de inzetstukken vanaf de rand van de kraag tot aan de vloer van het product.
Moderne Japanse traditionele kleding
Dus wat een kimono in traditionele zin is, is al duidelijk. Maar vandaag hebben ontwerpers en kunstenaars dit concept heroverwogen. Ze bedachten unieke manieren om het Japanse erfgoed te behouden en de schoonheid ervan te demonstreren. Heel vaak trekken modellen de outfit aan, omdat de kimono er erg indrukwekkend uitziet op de foto.
Naast de kimono's die dagelijks door oudere mensen of traditionele kunstenaars worden gedragen, is het tegenwoordig niet erg gebruikelijk, maar het wordt nog steeds gedragen bij speciale gelegenheden zoals bruiloften en begrafenisceremonies.
Gedeeltelijk daalde de populariteit van de outfit vanwege de zeer hoge kosten. Ook is het voor velen het probleem om het aan te trekken en een obi (decoratieve riem) te binden: dit alles is een complexe procedure die verder gaat dan de mogelijkheden van veel moderne jonge vrouwen. Het probleem houdt in de regel niet alleen verband met het aantrekken van dit element van de kledingkast - je moet ook een kimono kunnen knopen. Om het juiste te doen, moeten meisjes hun moeders vragen om hen te helpen of een cursus volgen op een speciale school.
Traditionele kleding dragen in het moderne Japan
Vrouwen dragen nu kimono's wanneer ze traditionele kunsten beoefenen, zoals de theeceremonie of ikebana-lessen volgen. Meisjes en jonge alleenstaande vrouwen dragen furisode - een kleurrijke kimono met lange mouwen, vastgebonden met een felgekleurde obi. Gemaakt van stof met eenvoudige geometrische patronen, het heet edo-comon en wordt als dagelijks beschouwd.
Op bruiloften veranderen de bruid en bruidegom vaak meerdere keren van kleding. Shiromuku is traditioneel voor de bruid - een zware, geborduurde witte kimono. De bruidegom draagt zwarte kleding gemaakt van zijde, waarop een familiewapen, hakamu (wijde broek of broek met plooien) en zwarte haori staat afgebeeld.
Elk jaar in januari vieren twintigjarige meisjes en jongens hun meerderheid. Voor een vakantie in traditionele Japanse outfit. De meeste vrouwen dragen levendige kimono's, vaak met bontberen. Hij wordt ook gedragen voor het nieuwe jaar. Kinderkimono's worden gedragen op het Shichi-go-san-festival, waar overal de verjaardagen van kinderen worden gevierd.
In het koude seizoen worden soms kimono's gemaakt van wollen stoffen gedragen. Lichte katoenen yukata worden gedragen door mannen en vrouwen in de zomermaanden en na het baden in de onsen (warmwaterbronnen) en in de rivier (traditionele hotels). Ze worden vaak gedragen met klompen. Tegenwoordig komen felle yukata-kleuren veel voor op zomerfestivals en tijdens vuurwerk en zijn ze vooral populair bij jonge vrouwen en kinderen.
Soorten kimono
Naast de reeds genoemde soorten traditionele kleding, zijn er nog andere.
Casual kimono voor kinderen heet hanten. Vrouwelijke soorten zijn onder meer:
- Yukatu is casual kleding, een lichtgewicht katoenen badjas. Het wordt gedragen in het warme seizoen en thuis, meestal worden ze genaaid van pastelkleurige stoffen met bloemmotieven.
- Iromuji, wat ook alledaagse kleding is die wordt gedragen voor sommige ceremonies, kunstlessen of bepaalde ambachten.
- Komon is een ander soort vrijetijdskleding die rijk is aan sieraden.
- Tsukesagi - gewone "exit" kleding.
- Kurotomesode - zwarte kleding met dure afwerkingen, ontworpen voor getrouwde vrouwen die belangrijke evenementen bijwonen.
Herenkimono's zijn niet zo divers:
- samu - alledaagse kleding die wordt gedragen voor fysiek werk, het is gemaakt van zwarte of grijze stof;
- dzinbey is een analoog van een yukata, naast een katoenen jas worden ook korte broeken gedragen;
- tanzen - bovenkleding, Japanse versie van de jas;
- Happ, een universeel jack met smalle mouwen, genaaid van katoen.
Het is een vergissing om kimonokleding te noemen voor het beoefenen van traditionele vechtsporten. In feite worden dergelijke kleding honden in brede zin genoemd en de naamvariaties zijn afhankelijk van een of ander type vechtsport: karategi voor karate, judogi voor judo, enz.
Een kimono dragen
Samen met traditionele kleding worden tabi (witte katoenen sokken) gedragen; het is ook nodig om ondergoed te dragen - hadadzuban (alleen vrouwen gebruiken het); dan Nagajuban, de lagere katoenen kimono. Een kimono wordt van links naar rechts geroken, ongeacht of hij door een man of een vrouw wordt gedragen. Aangezien deze kleding traditioneel geen knopen heeft, worden speciale stropdassen en een riem voor kimono gebruikt om hem te onderhouden.
Bij het dragen van ongeveer twee centimeter moet de kaneri (kraag) van de nagayuban over de kimonokraag gluren. Volgens de overlevering moet de halsband de nek bedekken, die wordt beschouwd als een van de meest sensuele delen van het vrouwelijk lichaam. Alleen een geisha kan een losse kraag dragen die een plaats opent waar de nek naar achteren gaat.
