Ballet is een van de mooiste kunstvormen. Hij bedriegt echter erg. Inderdaad, kijkend naar de dansers die fladderen in een gewichtloze dans, is het onmogelijk te geloven dat er achter dit alles zware arbeid zit. Desondanks dromen duizenden jongens en meisjes ervan balletdanseres te worden. Helaas slagen slechts enkelen erin om door te breken op het grote podium. Onder zulke gelukkigen is balletsolist Andrei Merkuryev. Hoe is het een gewone jongen uit een arbeidersfamilie gelukt een ster te worden?
Andrey Merkuryev: familie
De toekomstige kunstenaar werd geboren in oktober 1977 in de stad Syktyvkar in een gewoon werkend gezin. Naast Andrei hebben ouders nog twee zonen grootgebracht. Net als veel andere Sovjetfamilies woonden de Merkuryevs vijf van hen in een klein tweekamerappartement. Ondanks dat ze krap en druk op het werk waren, probeerden ouders de kinderen te helpen hun talenten te ontwikkelen. En hoewel alleen Andrei echt succes boekte in zijn carrière, vonden zijn broers ook hun plaats in het leven en zijn er blij mee.
Vroege jaren
Van kinds af aan onderscheidde Andrei Merkuryev zich niet door een speciale liefde voor het theater, en nog meer voor ballet. Toen de toekomstige kunstenaar nog heel klein was, nam zijn moeder hem mee naar een choreografisch atelier. De jonge Merkuryev hield niet van dansen. Hij sloeg vaak lessen over. Zijn leraar overtuigde zijn ouders er echter van dat hun kind een opmerkelijk talent had. Daarom stonden ze erop dat de zoon bleef leren dansen. Geleidelijk aan werd de man zo meegesleept door dansen dat hij zich geen leven zonder hen kon voorstellen.
Om tien uur werd een getalenteerde jongen aangeboden om zijn profiel te veranderen en zich op ballet te concentreren. Aanvankelijk was hij sceptisch. Maar na enige tijd wist hij zulke successen op dit gebied te behalen dat een onbekende man uit een arbeidersgezin werd uitgenodigd om te studeren aan de choreografische school van de stad Ufa.
De eerste twee jaar van studie had Andrei Merkuryev nog steeds niet helemaal vertrouwen in zijn roeping. Hij hield van ballet, maar voelde zijn betrokkenheid bij deze kunst niet volledig. Bovendien sloeg hij in die tijd absoluut alle optredens over die op school werden opgevoerd. In het derde jaar was Mercurius echter doordrenkt met ballet. En hij werd zijn grootste passie.
Eerste successen
Nadat hij op 19-jarige leeftijd cum laude afstudeerde, vond de kunstenaar onmiddellijk werk in het Staatsopera en Ballettheater van de Komi-republiek. Hij danste er echter slechts een jaar, waarna Andrei Merkuryev naar St. Petersburg werd uitgenodigd. Hier werkte hij in het legendarische Mikhailovsky Opera and Ballet Theatre. Hier was hij vier jaar lang solist van de balletgroep, nam deel aan vele producties. Tot zijn bekendste feesten uit die periode behoren Prins Siegfried uit het Zwanenmeer, De Notenkraker uit het gelijknamige ballet van Tsjaikovski, Prins Desiree uit Doornroosje, Phoebe uit Esmeralda, Parijs uit Faust en Graaf Albert uit Giselle.
Merkuryev - solist van het Mariinsky Theater
Buitengewoon talent, in combinatie met ongelooflijk hard werk, hielp de ontluikende kunstenaar uit de provincie om zijn vaardigheden aan te scherpen. De levendige, gepassioneerde manier van het uitvoeren van dansfeesten trok het publiek in het hele land en daarbuiten. Al snel begonnen ze te praten over Andrey Merkuryev. En in 2001 ontving hij een uitnodiging om naar het Mariinsky Theater te gaan. Hier was een getalenteerde danser een partner op het podium van bijna elke leidende ballerina.
Gedurende vijf jaar werk in dit theater werd Andrei Merkuryev een echte balletster. De biografie van de kunstenaar in deze jaren is gevuld met tal van evenementen. Dus danste hij niet alleen dezelfde delen als in het Mikhailovsky Theater, maar kreeg hij ook de kans om nieuwe personages op het podium te belichamen. Dit is Jose uit Carmen, Prince uit Assepoester, Romeo uit Romeo en Julia en vele anderen. In 2005 ontving Andrei Merkuryev het Gouden Masker, de nationale theaterprijs van de Russische Federatie, voor meesterschap in het uitvoeren van zijn rol in de balletproductie "Where the Golden Cherries Hang".
Parallel aan zijn werk in het theater toerde de kunstenaar veel. Hij nam deel aan buitenlandse galaconcerten. Zo nam hij in 2003 deel aan de opnames van het Weense Nieuwjaarsconcert en een jaar later trad hij op in een duet met Polina Semionova in Japan. Ook werd de danser een vaste reispartner van de beroemde Russische ballerina Svetlana Zakharova.
Mercury in het Bolshoi Theatre
Hoewel nog steeds kunstenaar in het Mariinsky Theater, nam de danser deel aan individuele projecten van andere instellingen. Dus in 2006 speelde Merkuryev de rol van Jose in de productie van het Bolshoi Theatre "Carmen Suite". En omdat hij niet alleen in Rusland maar ook in het buitenland grote bekendheid verwierf, werd Andrej Merkuryev in 2006 officieel uitgenodigd om daar te werken.
Het Bolsjojtheater ontving een nieuwe solist met open armen. Het debuut van de danser was de rol van Jan in het ballet "Bolt". Later werd een film met dezelfde naam opgenomen met medewerking van Merkuryev. Al snel begon een getalenteerde danser een breed scala aan onderdelen aan te bieden, die hij elk op schitterende wijze uitvoerde. Gedurende 10 jaar werk in het Bolsjojtheater speelde de kunstenaar meer dan dertig delen, waarvoor hij in 2014 de titel van geëerd kunstenaar van de Russische Federatie ontving.
Onder de nieuwe personages belichaamd door Andrei Merkuryev op het podium van de Bolshoi bevinden zich een visser van de "Pharaoh’s Daughter", een stierenvechter van Don Quixote, Birbanto van Corsair, James van La Sylphide, Jerome van The Flames of Paris, Crassus van Spartak, Lucien van Lost Illusions, Pyotr Leontyevich van Anyuta, Monsieur Duval van Ladies with Camellias en Pechorin van Hero of Our Time.
De danser nam onder meer actief deel aan minder formele theaterprojecten. Dus trad hij op in verschillende producties ("+2", "Drama Gedicht") voor de "Workshop van nieuwe choreografie" van het Bolsjojtheater. Als een van de leidende solisten ontving de kunstenaar na enkele jaren werk een studio-appartement van zijn geboortetheater, waar hij niet alleen kon ontspannen, maar ook alleen kon repeteren. Sinds 2016 werkt Andrei Merkuryev op contractbasis in het Bolsjojtheater.
Merkuryev's carrière vandaag. Toekomstige plannen
In 2014 kon een man zijn droom verwezenlijken - werd choreograaf Andrei Merkuryev. Het ballet 'Scream' (gebaseerd op de plot van A. Zinovjevs roman 'Go to Calvary') werd door hem opgevoerd in Odessa. En hij hield echt van het publiek en de critici. In de toekomst is de kunstenaar niet vies van het leiden van enige andere productie. Bovendien heeft hij verschillende ideeën, maar terwijl hij op zoek is naar een sponsor. Ook vindt de danser het niet erg om zichzelf als leraar te proberen. Maar door een baan bij verschillende projecten kan hij deze droom niet realiseren.
Deelname aan het openbare leven
Naast zijn carrière mist Merkuryev geen kans om deel te nemen aan het lot van anderen. Dus vindt hij dat je voor de artiesten moet zorgen, hen moet steunen, ook financieel. Daarom stelde hij in 2011 een studiebeurs in voor getalenteerde studenten van zijn moederschool, in de hoop dat dit hen zou helpen om in de toekomst succesvol te zijn in het vak. Sinds 2015 is de kunstenaar lid van de jury van het Gouden Masker.
Andrey Merkuryev: persoonlijk leven
Populariteit heeft zijn nadelen. Veel fans zijn bijvoorbeeld meer geïnteresseerd in het persoonlijke leven van idolen dan in hun professionele prestaties. Andrey Merkuryev was geen uitzondering. Heeft hij een vrouw of vriendin? Deze vraag wordt door velen gesteld. De kunstenaar zwijgt echter koppig en geeft geen antwoord op dergelijke vragen.
Maar hij praat graag over zijn familie. Dus ondanks zijn volwassen leeftijd slaagde Merkuryev erin om nauwe relaties te onderhouden met zijn moeder, die zijn adviseur is in veel zaken, waaronder financiële. Toen de kunstenaar net begon met het verdienen van goed geld, gaf hij zijn ouders een apart appartement in zijn geboorteplaats, zodat ze voor hun plezier op zijn minst op hoge leeftijd zouden leven.
